Juraj Alberti

Überblick

Juraj Alberti, italienisch Giorgio Alberti, war ein Musiktheoretiker aus Split und gehört zu den frühesten bekannten Musikschriftstellern des kroatisch-dalmatinischen Kulturraums. Seine biographischen Daten sind außerordentlich knapp. Gesichert ist im Wesentlichen der Zusammenhang mit dem 1619 in Venedig gedruckten Traktat Dialogo per imparare con brevità à cantar canto figurato. Dieses kleine Lehrbuch gilt als ältester bekannter gedruckter musiktheoretischer Traktat aus den kroatischen Küstenländern beziehungsweise als erstes selbständig gedrucktes kroatisches Werk zur Musiktheorie.

Die Forschung nennt für Alberti als Geburtsjahr teils 1603, teils 1604. Der Nutzeransatz 1603 entspricht der MGG-Angabe; kroatische Lexika setzen meist 1604 an, weil Alberti im Druck von 1619 als fünfzehnjähriger Autor erscheint. Als Geburtsort gilt Split. Todesdaten sind nicht bekannt. Alberti stammte aus der alten Adelsfamilie Alberti beziehungsweise Alberti-Matulić. Sein Vater Matija oder Matteo Alberti war ein gelehrter Autor aus Split, in den Quellen als Doktor der Philosophie und beider Rechte sowie als Verfasser kirchlicher Literatur erkennbar. Gerade diese Herkunft erklärt, warum ein sehr junger Autor in Venedig einen musiktheoretischen Druck veröffentlichen konnte.

Albertis Dialogo ist kein groß angelegtes spekulatives Theoriewerk. Es ist ein knapper, didaktischer Lehrdialog über die elementaren Grundlagen des figurierten Gesangs. Die Schrift behandelt unter anderem Definition und Nutzen der Musik, Tonleitern, Notensystem, Solmisation, Schlüssel, Takt und Mensur, Notenwerte, Pausen, Ligaturen, Synkopen, Proportionen und das Verhältnis von Ton und Wort. Die Bedeutung des Werkes liegt weniger in theoretischer Originalität als in seiner dokumentarischen, pädagogischen und kulturgeschichtlichen Stellung: Es zeigt, welche elementare Musiklehre im venezianisch-dalmatinischen Umfeld um 1620 vermittelbar, druckwürdig und für einen jungen Angehörigen der dalmatinischen Elite zugänglich war.

Kurzdaten

Ausführlicher Kulturüberblick

Juraj Alberti steht an einer besonders aufschlussreichen Schnittstelle der frühneuzeitlichen Musikgeschichte. Sein Dialogo entstand nicht in einem abgeschlossenen lokalen Milieu, sondern im Spannungsraum zwischen Split, Venedig, Dalmatien, katholischer Reformkultur, venezianischem Druckwesen und der italienischen Musiktheorie um 1600. Diese Stellung macht Alberti kulturgeschichtlich wichtiger, als der schmale Umfang seines Werkes zunächst erwarten lässt. Er ist kein großer Systematiker wie Zarlino, kein international wirkender Komponist wie Monteverdi und kein umfangreicher Musikgelehrter wie später Juraj Križanić. Seine Bedeutung liegt vielmehr darin, dass sich in einem kleinen Lehrbuch die Bildungswege, Sprachräume und kulturellen Vermittlungen einer ganzen Region verdichten.

Split gehörte im frühen 17. Jahrhundert zu einem dalmatinischen Küstenraum, der politisch, religiös, ökonomisch und kulturell stark mit Venedig verbunden war. Die Serenissima war nicht nur eine politische Macht, sondern auch ein europäisches Zentrum des Musikdrucks, der Kirchenmusik, der Mehrchörigkeit, der theoretischen Literatur und der Musikerzirkulation. Für einen jungen Mann aus einer patrizischen Familie in Split war Venedig deshalb ein naheliegender Ort musikalischer Ausbildung und Publikation. Der Dialogo ist in italienischer Sprache gedruckt, aber seine kulturgeschichtliche Bedeutung liegt gerade in der Herkunft seines Autors aus dem kroatisch-dalmatinischen Raum.

Die Veröffentlichung im Jahr 1619 fällt in eine Phase tiefgreifender musikalischer Umbrüche. In Italien waren die Traditionen der Renaissance-Polyphonie weiterhin wirksam, während die neue Monodie, der Generalbass, die geistliche Konzertform und die frühbarocke Klangrede an Bedeutung gewannen. Albertis Schrift behandelt jedoch nicht diese großen Stilkonflikte, sondern die elementare Grundlage des Singens. Genau darin ist sie dokumentarisch wertvoll: Sie zeigt, was ein Anfänger im figurierten Gesang lernen musste, bevor er an komplexeren musikalischen Praktiken teilnehmen konnte. Notensystem, Schlüssel, Mensur, Notenwerte, Pausen, Ligaturen, Proportionen und Solmisationsübungen bilden die elementare Grammatik einer musikalischen Bildung, die für Kirche, Schule, Akademie und private Musizierpraxis gleichermaßen relevant war.

Der Traktat steht zugleich in der Tradition des Lehrdialogs. Die Dialogform war in der Renaissance und im Frühbarock ein bewährtes Mittel, Wissen anschaulich zu ordnen. Ein Schüler trägt vor, was er gelernt hat; ein Lehrer fragt nach, fordert genauere Bestimmungen oder korrigiert. Dadurch entsteht ein didaktischer Ablauf, der nicht wie ein abstrakter Lehrsatzkatalog wirkt, sondern wie eine Unterrichtssituation. Bei Alberti ist diese Form besonders passend, weil der Autor selbst als sehr jung erscheint. Der Dialog inszeniert Lernen, Prüfung und Wissensaneignung in einer Form, die Autorität und pädagogische Verständlichkeit verbindet.

Wichtig ist auch der konfessionelle und kirchenpolitische Hintergrund. Dalmatien befand sich im frühen 17. Jahrhundert im Umfeld der katholischen Reform. Split war durch kirchliche Konflikte, die Rolle des Erzbistums, den Nachhall der Auseinandersetzungen um Marcus Antonius de Dominis und die Neuordnung katholischer Kultur geprägt. Die Musik war in diesem Zusammenhang nicht bloß Kunst, sondern Teil religiöser Disziplinierung, liturgischer Praxis und Bildung. Tuksar hat Alberti im Kontext jener Autoren aus kroatischen historischen Ländern behandelt, die über Musik schrieben und in denen sich westliche humanistische, theologische und praktische Wissensformen verbanden.

Albertis Bedeutung für die kroatische Musikgeschichte liegt also nicht in einem großen kompositorischen Œuvre. Sein Werk ist vielmehr ein Gründungsdokument der gedruckten musiktheoretischen Reflexion im kroatisch-dalmatinischen Raum. Es belegt, dass Musiktheorie nicht erst im 18. oder 19. Jahrhundert Teil kroatischer Kultur wurde, sondern bereits im frühen 17. Jahrhundert in venezianischer Druckform, italienischer Sprache und dalmatinischer Autorenschaft vorlag.

Name, Herkunft und Quellenproblem

Die Namensform Juraj Alberti ist die kroatische Form des Namens, während Giorgio Alberti die italienische Form darstellt. Da der Druck von 1619 in Venedig erschien und im italienischsprachigen Kulturraum zirkulierte, ist die italienische Namensform bibliographisch besonders wichtig. Für eine deutschsprachige Kulturlexikonseite ist es sinnvoll, Juraj Alberti als Lemma zu wählen und Giorgio Alberti als gleichwertige Such- und Namensform sichtbar mitzuführen.

Auch das Geburtsjahr ist quellenkritisch zu behandeln. MGG nennt 1603 in Split. Hrvatski biografski leksikon und Hrvatska enciklopedija nennen dagegen 1604 beziehungsweise formulieren die Angabe als unsicher. Die Differenz hängt mit der Angabe zusammen, dass Alberti beim Druck seines Werkes im Jahr 1619 fünfzehn Jahre alt gewesen sei. Daraus ergibt sich rechnerisch 1603 oder 1604, je nachdem, ob Geburtstag und Druckzeitpunkt genau bekannt sind. Da diese exakten Daten fehlen, sollte die Seite ausdrücklich beide Varianten nennen.

Die familiäre Herkunft ist wichtiger als das genaue Jahr. Alberti gehörte zu einer patrizischen Familie aus Split. Sein Vater Matija beziehungsweise Matteo Alberti war ein gelehrter Mann, in der Titelüberlieferung als Doktor der Philosophie und beider Rechte bezeichnet. Der Vater ist nicht nur biographischer Hintergrund, sondern wahrscheinlich auch eine Voraussetzung der Publikation. Ein fünfzehnjähriger Autor konnte einen venezianischen Druck kaum allein durchsetzen. Die Reputation der Familie, die Bildung des Vaters und möglicherweise finanzielle Unterstützung bildeten einen sozialen Rahmen, in dem das Werk möglich wurde.

Leben und Bildungsweg

Über Albertis Leben ist nur sehr wenig bekannt. Die sichere biographische Grundlage stammt im Wesentlichen aus dem Titelblatt und der Vorrede seines Dialogo sowie aus späteren lexikalischen und musikgeschichtlichen Auswertungen. Alberti wurde in Split geboren, wahrscheinlich 1603 oder 1604. Er war der Sohn des gelehrten Matija beziehungsweise Matteo Alberti. Aus der Familie sind weitere kulturell und politisch aktive Angehörige bekannt, sodass Juraj nicht aus einem rein musikalischen Handwerkermilieu, sondern aus einer städtisch-patrizischen Bildungsschicht hervorging.

Seine musikalische Ausbildung führte ihn nach Venedig. Dort lernte er bei Romano Micheli und Martio Valinea. Romano Micheli war als Theoretiker und Komponist bekannt, besonders durch sein Interesse an Kanonkunst und kontrapunktischen Verfahren. Martio Valinea wird als Musiker aus Urbino und als außerordentlicher Musiker an San Marco bezeichnet. Für Alberti bedeutete diese Ausbildung den Zugang zu einer hochentwickelten venezianischen Musikkultur, die zugleich praktisch, kirchlich, theoretisch und drucktechnisch geprägt war.

Ein späterer Hinweis betrifft das Jahr 1627. Danach versuchte Alberti, der römischen Congregatio de Propaganda Fide Handschriften seines Vaters anzubieten, die teils in lateinischer Schrift und teils in illyrischer beziehungsweise glagolitischer Schrift geschrieben gewesen sein sollen. Ziel war offenbar, sich eine Stelle im Collegio Illirico in Loreto zu sichern. Diese Nachricht zeigt, dass Alberti nach dem Druck des Dialogo weiterhin in einem katholisch-dalmatinisch-römischen Bildungs- und Kirchennetz agierte. Zugleich bricht die biographische Überlieferung danach weitgehend ab.

Venedig, Lehrer und Druckumfeld

Venedig war für Alberti der entscheidende Publikationsort. Die Stadt war seit dem 16. Jahrhundert eines der großen europäischen Zentren des Musikdrucks. Hier erschienen theoretische Werke, Madrigale, Motetten, Messen, Psalmen, Instrumentalmusik und Lehrschriften. Für Musiker aus Dalmatien war Venedig nicht nur Metropole, sondern auch ein kultureller Knotenpunkt. Die dalmatinischen Städte standen politisch und wirtschaftlich in enger Verbindung zur Republik Venedig, und viele Gelehrte, Kleriker, Musiker und Patrizier bewegten sich zwischen den beiden Adriaküsten.

Romano Micheli als Lehrer gibt dem Dialogo besonderes Gewicht. Micheli war kein bloßer Praktiker, sondern ein Musiktheoretiker, der sich mit Kanon und gelehrter Satzkunst beschäftigte. Zwar ist Albertis Schrift elementar und nicht auf hochartifizielle Kanontechnik ausgerichtet, doch die Nennung eines solchen Lehrers verlieh dem jungen Autor Autorität. Martio Valinea, der als Musiker an San Marco bezeichnet wird, verankert Alberti zusätzlich im prestigereichen venezianischen Kirchenmusikmilieu.

Gedruckt wurde das Werk 1619 bei Antonio Turrino beziehungsweise Antonio Turino in Venedig. Der Druck war kurz, etwa vierzig Seiten umfassend, aber seine kulturgeschichtliche Stellung ist erheblich. Ein musiktheoretischer Lehrdialog eines jungen Autors aus Split, in Venedig gedruckt und im adriatischen Kulturraum verankert, belegt die Durchlässigkeit der kulturellen Grenzen zwischen Italien und Dalmatien.

Der Dialogo von 1619

Der vollständige Titel lautet Dialogo per imparare con brevità à cantar canto figurato. Übersetzen lässt sich dies sinngemäß als „Dialog, um in Kürze den figurierten Gesang zu erlernen“. Der Begriff canto figurato bezeichnet im frühneuzeitlichen Sprachgebrauch nicht einfach irgendeinen Gesang, sondern den notierten, mensural beziehungsweise rhythmisch differenzierten Gesang im Unterschied zum schlichteren Choral. Wer canto figurato erlernen wollte, musste Notenschrift, Schlüssel, Mensur, Notenwerte, Pausen und grundlegende Proportionen verstehen.

Die Dialogform strukturiert das Werk pädagogisch. Ein Schüler legt dar, was er gelernt hat, während der Lehrer Nachfragen stellt, Begriffe klärt und die Darstellung präzisiert. Dadurch entsteht ein Unterrichtsgespräch. Diese Form entspricht dem humanistischen und frühbarocken Lehrideal, Wissen nicht nur als Regelkatalog, sondern als geordnete mündliche Unterweisung erscheinen zu lassen. Zugleich kann der junge Autor zeigen, dass er die Grundbegriffe der Musik nicht nur mechanisch wiederholt, sondern im Gespräch erklären kann.

Inhaltlich behandelt der Dialogo die Grundlagen der damaligen elementaren Musiktheorie. Dazu gehören Definition und Wert der Musik, Tonleitern, Solmisation, Notenlinien, Schlüssel, Taktarten beziehungsweise Mensuren, Notenfiguren, Pausen, Ligaturen, Synkopen, Proportionen und Übungen zum Singen. Das Werk bringt außerdem Beispiele zur Solfeggierung, zum Singen von Skalen und Intervallen sowie zur praktischen Anwendung an musikalischen Ausschnitten. Es handelt sich also um ein Lehrbuch für Anfänger oder fortgeschrittene Anfänger, nicht um einen spekulativen Traktat für gelehrte Theoretiker.

Seine Bedeutung liegt in der Verbindung von Knappheit und Dokumentationswert. Das Werk zeigt, was um 1619 in einem venezianisch-dalmatinischen Ausbildungskontext als elementares musikalisches Wissen galt. Es ist deshalb nicht nur für die kroatische Musikgeschichte, sondern auch für die Geschichte der musikalischen Pädagogik, der adriatischen Kulturkontakte und der frühbarocken Musiktheorie bedeutsam.

Musiktheoretisches Profil

Albertis musiktheoretisches Profil ist elementar, didaktisch und praxisbezogen. Er entfaltet kein neues System der Musik, keine umfassende Theorie der Modi, keine spekulative Zahlenlehre und keine weitreichende Ästhetik. Sein Ziel ist das rasche Erlernen des figurierten Gesangs. Gerade diese Begrenzung macht den Text wertvoll. Er zeigt nicht, was die gelehrtesten Theoretiker Europas dachten, sondern was ein musikalisch gebildeter Anfänger beziehungsweise junger Autor als notwendiges Grundwissen darstellen sollte.

Zu den zentralen Themen gehört die Notation. Der Lernende muss die Notenlinien, Schlüssel, Notenwerte und Pausen erkennen. Er muss verstehen, wie Takt und Mensur organisiert sind und wie Ligaturen oder Synkopen gelesen werden. Damit gehört Albertis Schrift in die lange Tradition elementarer Gesangslehren, die aus der mittelalterlichen Solmisationspraxis hervorgehen und im 16. und frühen 17. Jahrhundert an neue mensurale und polyphone Anforderungen angepasst werden.

Ein weiterer Schwerpunkt ist das Verhältnis von Ton, Stimme und Wort. Die Musiktheorie des frühen 17. Jahrhunderts steht nicht losgelöst von Sprache und Rhetorik. Auch wenn Albertis Schrift keine große Affektenlehre bietet, gehört sie in eine Kultur, in der musikalische Bildung immer auch Textverständnis, Aussprache, liturgische Angemessenheit und vokale Disziplin einschloss. Der figurierte Gesang war nicht bloß technisches Lesen, sondern Teil einer geordneten musikalischen Praxis.

Die Forschung betont, dass der Dialogo eher modern im Sinn seiner zeitgemäßen Elementarlehre als originell im Sinn einer neuen Theorie ist. Alte Traditionen und neue Ansichten überschneiden sich. Genau darin liegt sein Quellenwert: Er macht sichtbar, wie musikalisches Basiswissen um 1620 zwischen älteren Solmisations- und Mensurtraditionen und frühbarocker Praxis vermittelt wurde.

Split, Dalmatien und adriatische Kulturvermittlung

Split war im frühen 17. Jahrhundert ein wichtiger kirchlicher und städtischer Ort Dalmatiens. Die Stadt lag im Einflussbereich der venezianischen Herrschaft, war aber zugleich durch eigene lokale Eliten, kirchliche Konflikte und eine spezifische dalmatinische Kultur geprägt. Die Musikgeschichte dieser Region ist nicht nur als Randgeschichte Italiens zu verstehen. Vielmehr handelt es sich um einen adriatischen Austauschraum, in dem Menschen, Bücher, liturgische Praktiken und musikalische Formen zirkulierten.

Juraj Alberti gehört in denselben weiteren Kulturhorizont wie Ivan Lukačić und Tomaso Cecchini, auch wenn seine Bedeutung anders gelagert ist. Lukačić steht für die komponierte geistliche Musik der dalmatinisch-frühbarocken Tradition; Cecchini für eine aus Verona stammende, in Split und Hvar wirkende Kapellmeisterpraxis; Alberti dagegen für die theoretisch-pädagogische Reflexion über musikalische Grundlagen. Zusammen zeigen diese Namen, dass Dalmatien um 1600 nicht musikalisch isoliert war, sondern aktiv an der venezianisch-katholischen und frühbarocken Musikkultur teilhatte.

Der Dialogo wird deshalb in der neueren Forschung auch im Zusammenhang mit der Verbreitung frühneuzeitlicher Musik zwischen Venedig und den sogenannten Schiavoni, also den Menschen aus den südslawisch-adriatischen Gebieten, betrachtet. In dieser Perspektive ist Alberti nicht nur ein früher kroatischer Musiktheoretiker, sondern ein Dokument der Bewegung von Wissen über das Meer: Split sendet einen jungen Autor nach Venedig; Venedig gibt seiner Schrift Druckform; die spätere kroatische Musikgeschichtsschreibung erkennt darin ein frühes Zeugnis eigener musiktheoretischer Kultur.

Werkverzeichnis

Das Werkverzeichnis Juraj Albertis ist sehr schmal. Nach bisheriger Quellenlage ist nur ein Werk sicher bekannt. Gerade deshalb sollte der Eintrag nicht künstlich ein umfangreiches Œuvre behaupten, sondern den Werkstatus klar darstellen: Alberti ist nicht als Komponist mit mehreren überlieferten Werken, sondern als Autor eines musiktheoretischen Drucks von besonderer kulturgeschichtlicher Bedeutung zu führen.

Sicheres Werk

• Dialogo per imparare con brevità à cantar canto figurato. Venedig, Antonio Turrino beziehungsweise Antonio Turino, 1619. Musiktheoretischer Lehrdialog zum figurierten Gesang, ungefähr vierzig Seiten umfassend; das Werk behandelt elementare Musiktheorie, Notation, Solmisation, Schlüssel, Mensur, Notenwerte, Pausen, Ligaturen, Synkopen, Proportionen sowie Übungen zum Singen und Solfeggieren.

Inhaltliche Bestandteile des Dialogo

• Definition der Musik und Bestimmung ihres Nutzens im Unterrichtszusammenhang.
• Einführung in Tonleitern, Stufen, Intervalle und praktische Singübungen.
• Darstellung des Notensystems, der Linien, Schlüssel und grundlegenden Notenzeichen.
• Erklärung von Notenwerten, Pausen und rhythmischen Figuren.
• Behandlung von Takt, Mensur, Proportion und zeitlicher Ordnung im figurierten Gesang.
• Hinweise auf Ligaturen, Synkopen und weitere praktische Leseschwierigkeiten der mensuralen Notation.
• Übungen zur Solmisation und zum Singen von Skalen, Intervallen und Abschnitten aus mehrstimmiger Musik.
• Didaktische Gesprächsform zwischen Schüler und Lehrer, die den Stoff als Prüfung und Wiederholung musikalischer Grundbegriffe organisiert.

Nicht belegte oder nicht erhaltene Werke

• Kompositionen von Juraj Alberti sind bislang nicht gesichert bekannt.
• Weitere musiktheoretische Schriften sind nicht nachgewiesen.
• Spätere Lebenswerke oder Drucke nach 1619 sind nach gegenwärtiger Quellenlage nicht belegt.

Moderne Editionen und Reproduktionen

• Dialogo per imparare con brevità à cantar canto figurato, anastatische beziehungsweise moderne Reproduktion des venezianischen Drucks von 1619, herausgegeben im Umfeld von Ennio Stipčević, Francesco Paolo Russo und F. Marri, LIM, 1998.
• Moderne wissenschaftliche Behandlung des Dialogo in Jelena Knešaurek Carićs Beitrag Juraj (Giorgio) Alberti: Dialogo per imparare con brevità à Cantar Canto figurato (Venetia, 1619) in der Brepols-Publikation Venice, Schiavoni and the Dissemination of Early Modern Music.

Überlieferung, Exemplare und Editionen

Die Überlieferung des Dialogo ist selbst ein wichtiger Teil seiner Geschichte. Hrvatski biografski leksikon nennt ein Exemplar, möglicherweise ein Unikat, in der Familie Politeo in Stari Grad auf Hvar. Neuere Forschung weist außerdem auf ein Exemplar beziehungsweise einen Nachweis in der Biblioteca Alessandrina in Rom hin, das von Ennio Stipčević festgestellt wurde. Dadurch ist das Werk nicht mehr nur als schwer zugängliches Hvar-Exemplar zu betrachten, sondern kann in einem breiteren bibliothekarischen und wissenschaftlichen Zusammenhang untersucht werden.

Der ursprüngliche Druck erschien 1619 in Venedig bei Antonio Turrino beziehungsweise Antonio Turino. Der Titel und die biographische Rahmung nennen Alberti als jungen Autor aus Split und führen seine Lehrer an. Diese Paratexte sind für die Biographie fast ebenso wichtig wie der eigentliche Text. Da über Albertis Leben kaum externe Archivalien bekannt sind, wird der Druck selbst zu einer Hauptquelle.

Die moderne Forschung hat den Dialogo mehrfach behandelt. Josip Andreis widmete dem Werk 1969 einen grundlegenden Beitrag zum 350. Jahrestag seines Erscheinens. Ennio Stipčević griff Alberti in seinen Arbeiten zur unbekannten kroatischen Musikgeschichte und zur Renaissance- beziehungsweise Frühbarockkultur Kroatiens auf. Stanislav Tuksar ordnete Alberti in die Geschichte der Musikgedanken kroatischer Autoren ein und betonte den Status des Werkes als erstes selbständig gedrucktes kroatisches musiktheoretisches Traktat. Die jüngere Forschung von Jelena Knešaurek Carić hat den Text erneut in den Kontext adriatischer Musikverbreitung und zeitgenössischer Theorie gestellt.

Die Editionslage ist für praktische Zwecke günstig genug, um das Werk heute bibliographisch zu fassen, aber nicht so breit, dass man von einer intensiven Repertoire- oder Unterrichtspräsenz sprechen könnte. Alberti bleibt eine Spezialfigur der Musikhistoriographie, Musiktheoriegeschichte und kroatisch-dalmatinischen Kulturgeschichte. Gerade deshalb ist eine sorgfältige Kontextualisierung notwendig.

Sekundärliteratur

• Ennio Stipčević: Alberti, Juraj, Giorgio. In: Die Musik in Geschichte und Gegenwart, MGG Online.
• Ivan Bošković: ALBERTI, Juraj. In: Hrvatski biografski leksikon. Zagreb, 1983; Onlinefassung des Leksikografski zavod Miroslav Krleža.
• Alberti, Juraj. In: Hrvatska enciklopedija, Onlineausgabe des Leksikografski zavod Miroslav Krleža.
• Josip Andreis: Albertijev „Dijalog“. O 350-godišnjici objavljivanja. In: Arti musices, Jahrgang 1, 1969, S. 91–104.
• Josip Andreis: Povijest hrvatske glazbe. Zagreb, 1974, besonders S. 81–83.
• Ennio Stipčević: Juraj Alberti: „Dialogo“ (1619). In: Musica incognita. Ivan Lukačić i njegovo doba. Šibenik, Gradska knjižnica Juraj Šižgorić, 1998, S. 89–94.
• Ennio Stipčević: Hrvatska glazba. Povijest hrvatske glazbe do 20. stoljeća. Zagreb, Školska knjiga, 1997.
• Ennio Stipčević: Renaissance Music and Culture in Croatia. Turnhout, Brepols, 2016.
• Stanislav Tuksar: Music Writers, Theorists and Lexicographers of the 16th and 17th Centuries in Northern Croatia. In: International Review of the Aesthetics and Sociology of Music, Band 24, 1993.
• Stanislav Tuksar: Misao o glazbi u autora podrijetlom iz hrvatskih povijesnih zemalja u tiskom objavljenim djelima 16. i 17. stoljeća. In: Filozofska istraživanja, Jahrgang 36, 2016, S. 273–287.
• Stanislav Tuksar: Music, Reformation and Catholic Renewal in Early 17th-Century Dalmatia. In: Barocco Padano 3. Como, A.M.I.S., 2004.
• Jelena Knešaurek Carić: Juraj (Giorgio) Alberti: Dialogo per imparare con brevità à Cantar Canto figurato (Venetia, 1619). In: Ennio Stipčević, Vito Balić und Vincent Besson, Hrsg.: Venice, Schiavoni and the Dissemination of Early Modern Music. A Companion to Ivan Lukačić. Turnhout, Brepols, 2022.
• Ennio Stipčević, Vito Balić und Vincent Besson, Hrsg.: Venice, Schiavoni and the Dissemination of Early Modern Music. A Companion to Ivan Lukačić. Turnhout, Brepols, 2022.
• Lovorka Čoralić: Studien zu dalmatinischen beziehungsweise kroatischen Gemeinschaften in Venedig und zur Mobilität der Schiavoni.
• Josip Vrandečić: Beiträge zur Geschichte Dalmatiens zur Zeit Ivan Lukačićs und zur frühneuzeitlichen kirchlich-politischen Lage des adriatischen Raums.

Ausgewählte Onlinequellen

• MGG Online: Alberti, Juraj Fachlexikalischer Artikel mit der Datierung 1603, Split, Familienherkunft Alberti-Matulić, Vater Matija, Venedigstudium bei Romano Micheli und Martio Valinea sowie Druckgeschichte des Dialogo.
• Hrvatski biografski leksikon: ALBERTI, Juraj Kroatischer Fachlexikonartikel mit biographischer Vorsicht, Lehrerangaben, Inhaltsbeschreibung, Wertung des Dialogo und Hinweis auf das Exemplar in Stari Grad auf Hvar.
• Hrvatska enciklopedija: Alberti, Juraj Kurzer, verlässlicher Überblick mit Angabe als kroatischer frühbarocker Musiktheoretiker, Venedigstudium, Werk von 1619 und Inhaltsprofil des Lehrdialogs.
• Stanislav Tuksar: Misao o glazbi u autora podrijetlom iz hrvatskih povijesnih zemalja Wissenschaftlicher PDF-Beitrag zur Musikschriftstellerei kroatischer Autoren des 16. und 17. Jahrhunderts mit einem Abschnitt zu Juraj Alberti, seinem Dialogo, den Lehrinhalten und der späteren kirchenpolitischen Einordnung.
• Brepols: Venice, Schiavoni and the Dissemination of Early Modern Music Verlagsseite zur Sammelpublikation mit dem Beitrag von Jelena Knešaurek Carić über Albertis Dialogo von 1619 im Kontext adriatischer Musikzirkulation.
• Venice, Schiavoni and the Dissemination of Early Modern Music, Inhalts- und Textnachweis Digitaler Nachweis mit ausführlichen Passagen zum Forschungsstand, zur Bedeutung des Dialogo und zur Stellung Albertis in der kroatischen Musikgeschichte.
• Libreria Fernandez: Giorgio Alberti Buchhandelsnachweis der modernen anastatischen Reproduktion Dialogo per imparare con brevità à cantar canto figurato, LIM, 1998.
• Istrianet: Music History and Folklore – 1500s and 1600s Überblick zur Musik- und Kulturgeschichte der kroatisch-adriatischen Regionen mit Hinweis auf Albertis Dialogo als theoretischen Text zur figurierten Musik.
• Istrianet: Music – History and Folklore Allgemeiner kulturhistorischer Überblick zur Musikgeschichte des adriatisch-kroatischen Raums, in dem Albertis Lehrdialog als frühes theoretisches Zeugnis erscheint.
• Jelena Knešaurek Carić: Tekstovi o glazbi hrvatskih autora na talijanskom jeziku Hochschulschrift beziehungsweise Repositoriumsdokument zur Musikschriftstellerei kroatischer Autoren in italienischer Sprache, mit Alberti im Kontext früher musiktheoretischer Texte.
• Mogućnosti 1988, PDF Zeitschriften-PDF mit Hinweis auf Juraj Alberti aus Split und seinen 1619 in Venedig gedruckten musiktheoretischen Text.
• Wikipedia kroatisch: Juraj Alberti Knapper Einstieg mit Lebensdaten, Familienhinweis, Werkangabe und Einordnung als kroatischer frühbarocker Musiktheoretiker; mit Fachquellen abzugleichen.
• Hrvatska enciklopedija – Leksikografski zavod Miroslav Krleža Institutioneller Kontext der kroatischen Enzyklopädie, die Albertis Grunddaten und Werkprofil online bereitstellt.
• Hrvatski biografski leksikon Fachlexikonportal des Leksikografski zavod Miroslav Krleža mit biographischen Artikeln zu kroatischen Persönlichkeiten, darunter Juraj Alberti.
• MGG Online Musikwissenschaftliches Fachlexikon, dessen Alberti-Artikel die deutschsprachige Standardansetzung des Eintrags stützt.