Manuel Antunes

Überblick

Manuel Antunes war ein portugiesischer Cembalobauer, Pianofortebauer und Instrumentenmacher des 18. Jahrhunderts. Er wurde wahrscheinlich 1707 in Lissabon geboren und starb dort am 1. März 1796. In der musikgeschichtlichen Überlieferung erscheint er als Hauptfigur einer Lissabonner Familie von Tasteninstrumentenbauern, die in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts den portugiesischen Typus des Cembalos, des Hammerflügels und des frühen Pianoforte entscheidend ausprägte.

Die Antunes-Familie gehört zu den wenigen heute noch durch erhaltene Instrumente greifbaren portugiesischen Werkstätten des 18. Jahrhunderts. Ihre Instrumente sind für die Organologie deshalb besonders wertvoll, weil nur wenige portugiesische Kielinstrumente und frühe Hammerflügel aus dieser Zeit erhalten blieben. Die erhaltenen Antunes-Instrumente zeigen eine eigenständige portugiesische Bauweise, die italienische, insbesondere florentinische und cristoforianische Impulse, mit lokalen Werkstatttraditionen verbindet.

Manuel Antunes steht innerhalb dieser Familie an einer Schlüsselstelle. Als Sohn beziehungsweise Familienmitglied einer handwerklichen Linie, zu der auch Julião Antunes, Joaquim José Antunes und João Baptista Antunes gehören, verkörpert er den Übergang von der traditionellen Werkstatt des mestre de cravos zur Herstellung von cravos com martelos, also Hammerinstrumenten. Das 1760 mit ihm verbundene Privileg für solche Instrumente ist ein wichtiges Dokument der frühen portugiesischen Pianofortegeschichte.

Die Zuschreibungen der erhaltenen Instrumente sind nicht immer eindeutig. Einige Instrumente sind ausdrücklich von Joaquim José Antunes signiert, andere tragen nur die Signatur „Antunes“. In der Literatur wird der 1767 datierte Hammerflügel häufig Manuel Antunes zugeschrieben, während aktuelle Museumsdatensätze ihn teils der Werkstatt beziehungsweise Joaquim José Antunes zuordnen. Für eine Kulturlexikon-Darstellung ist deshalb die Familie und Werkstatt ebenso wichtig wie die einzelne Person.

Die Antunes-Instrumente wurden in der modernen Alte-Musik-Praxis wiederentdeckt. Sie eignen sich besonders für die Musik von Carlos Seixas, Domenico Scarlatti, Lodovico Giustini und iberische Tastenmusik des 18. Jahrhunderts. Dadurch wurde Manuel Antunes zu einer Schlüsselfigur nicht nur der portugiesischen Instrumentenkunde, sondern auch der historischen Aufführungspraxis.

Kurzdaten

Name, Familie und Quellenlage

Die Lemmaform Manuel Antunes bezeichnet den Instrumentenbauer innerhalb einer größeren Antunes-Familie. Die Dateibezeichnung folgt der Regel Familienname vor Vorname: antunes-manuel.shtml. Da mehrere Familienmitglieder als Instrumentenbauer tätig waren, ist die klare Unterscheidung von Manuel Antunes, Joaquim José Antunes und João Baptista Antunes besonders wichtig.

Die Quellenlage ist durch zwei Eigenheiten geprägt. Erstens sind nur wenige Instrumente erhalten; zweitens tragen manche Instrumente nur die Werkstattsignatur „Antunes“. Dadurch lassen sich nicht alle erhaltenen Stücke zweifelsfrei einer einzelnen Hand zuweisen. Der Name kann in einzelnen Kontexten also eine Person, eine Werkstatt oder eine Familienlinie meinen.

In der älteren und deutschsprachigen Lexikontradition erscheint Manuel Antunes mit den Daten 1707 (?) und 1796. Neuere organologische Forschung diskutiert teilweise abweichende genealogische und archivalische Daten. Für die vorliegende Seite wird die vom Nutzer vorgegebene Datierung beibehalten, aber die Unsicherheit der Geburt und die Werkstattproblematik werden ausdrücklich vermerkt.

Die wichtigsten Quellen zur Familie sind instrumentenkundliche Standardwerke wie Boalch, die Studien von Gerhard Doderer und John Henry van der Meer zu portugiesischen Saitenklavierinstrumenten des 18. Jahrhunderts sowie neuere Arbeiten von Ana Paula Tudela zur Antunes-Familie. Hinzu kommen Museumsdatensätze des Museu Nacional da Música und des National Music Museum in Vermillion.

Werkstatt, Familie und Lissabonner Instrumentenbau

Die Antunes-Familie war im 18. und frühen 19. Jahrhundert in Lissabon als Hersteller von Tasteninstrumenten tätig. Ausgangspunkt der Linie ist Julião Antunes, der als Hersteller von Saiteninstrumenten für die königliche Kapelle genannt wird. Manuel Antunes steht in der nächsten Generation als entscheidende Gestalt des Cembalo- und Pianofortebaus; Joaquim José Antunes und João Baptista Antunes setzten die Werkstatttradition fort.

Der Lissabonner Instrumentenbau war im 18. Jahrhundert eng mit Hof, Kirche, Theater, Privatmusik und internationalem Handel verbunden. Nach dem Erdbeben von 1755 musste nicht nur die Stadt, sondern auch ein Teil ihrer musikalischen Infrastruktur neu aufgebaut werden. Instrumentenbauer, Cembalisten, Hofmusiker, Kapellmeister, Händler und ausländische Handwerker bildeten ein Netz, in dem lokale Produktion und importierte Technik zusammentrafen.

Die Antunes-Werkstatt steht für eine portugiesische Sonderentwicklung. Ihre Cembali sind nicht einfach Kopien italienischer oder französischer Modelle. Sie zeigen robuste Gehäuseformen, iberische Klangvorstellungen, eine Disposition mit zwei Achtfuß-Registern, oft Messingbesaitung und eine Bauweise, die sich von zeitgleichen italienischen Instrumenten deutlich unterscheidet. Gleichzeitig verrät der Hammerflügel von 1767 die Kenntnis florentinischer, cristoforianischer Mechanik.

Die Werkstatt war offenbar handwerklich wie technisch anspruchsvoll. Der Bau eines Hammerflügels erforderte nicht nur Holz- und Resonanzbodenkenntnis, sondern eine präzise Mechanik, bei der Hammer, Dämpfung, Auslösung, Tastengang und Saitenansprache zusammenwirken mussten. Dass in Portugal bereits um 1760 ein Privileg für solche Instrumente erteilt wurde, zeigt, dass die Antunes-Werkstatt an der europäischen Frühgeschichte des Pianofortes beteiligt war.

Das Privileg von 1760 und der portugiesische Hammerflügel

Besonders wichtig ist das mit Manuel Antunes verbundene Privileg von 1760. Es betraf die Herstellung von cravos com martelos, also Cembali beziehungsweise Klavierinstrumente mit Hämmern. Solche Bezeichnungen zeigen, dass das frühe Pianoforte terminologisch noch nicht vollständig vom Cembalo getrennt war. Ein Hammerklavier konnte als besondere Form eines Cembalos verstanden werden, das nicht mit Kielen gezupft, sondern mit Hämmern angeschlagen wurde.

Das Privileg ist kulturgeschichtlich bedeutsam, weil es die Anerkennung einer technischen Neuerung im portugiesischen Kontext dokumentiert. Es schützt nicht einfach ein einzelnes Instrument, sondern ein Verfahren beziehungsweise eine Verbesserung der Mechanik. Die Forschung hebt hervor, dass die Antunes-Mechanik Geräuschprobleme vermindern und die Spielbarkeit verbessern sollte. Dadurch wird Manuel Antunes als Erfinder, Verbesserer und privilegierter Handwerker sichtbar.

Der 1767 datierte Antunes-Hammerflügel ist das wichtigste erhaltene Objekt dieses Zusammenhangs. Er erinnert äußerlich stark an portugiesische Cembali, besitzt aber eine Hammermechanik, die in der Tradition Bartolomeo Cristoforis steht. Solche Instrumente sind für die Frühgeschichte des Klaviers von außergewöhnlicher Bedeutung, weil nur wenige Hammerflügel aus der ersten Generation nach Cristofori erhalten geblieben sind.

Kielinstrument, Hammermechanik und portugiesischer Bautypus

Die Antunes-Instrumente stehen zwischen zwei Welten. Das Cembalo erzeugt den Ton durch das Anreißen der Saite mit einem Kiel oder Plektrum; das Pianoforte erzeugt den Ton durch den Anschlag mit einem Hammer. In der Mitte des 18. Jahrhunderts war diese Unterscheidung noch nicht nur terminologisch, sondern auch handwerklich im Fluss.

Der portugiesische Cembalotyp des 18. Jahrhunderts besitzt eigene Merkmale. Er ist meist einmanualig, aber klanglich kräftig und für Messingbesaitung skaliert. Er kann für iberische Musik mit rascher Figuration, Akkordbrechungen, tonaler Direktheit und heller Resonanz besonders geeignet sein. Die erhaltenen Antunes-Cembali werden deshalb in der modernen Aufführungspraxis häufig für Carlos Seixas und Domenico Scarlatti verwendet.

Der Hammerflügel von 1767 zeigt, wie die Antunes-Werkstatt diese Tradition auf ein neues Klangprinzip übertrug. Das Gehäuse bleibt cembaloähnlich; die Mechanik folgt dem Hammerprinzip. Damit entsteht ein Instrument, das nicht wie ein späterer englischer oder Wiener Flügel klingt, sondern eine eigene frühportugiesische Form des Pianofortes darstellt. Für Interpreten eröffnet das ein Klangfeld zwischen Cembalohelligkeit, Hammeransprache, weichem Lederklang und begrenzter dynamischer Differenzierung.

Scarlatti, Seixas und der portugiesische Tastenraum

Die Antunes-Werkstatt ist auch vor dem Hintergrund der portugiesischen Tastenmusik zu verstehen. Domenico Scarlatti wirkte von 1719 bis 1727 am portugiesischen Hof und unterrichtete Maria Bárbara von Bragança. Seine Anwesenheit verband Lissabon mit italienischer Virtuosität, iberischer Klangkultur und höfischer Tastenmusik. Auch wenn Manuel Antunes’ erhaltene Instrumente später datieren, bilden sie einen Nachklang dieses höfischen Tastenraums.

Carlos Seixas war der wichtigste portugiesische Tastenkomponist des 18. Jahrhunderts. Seine Sonaten, Toccaten und Konzerte verlangen Instrumente, die rasche Figuration, klare Artikulation, starke Bassfundamente und brillanten Diskant ermöglichen. Die Antunes-Cembali gelten deshalb als besonders geeignete historische Instrumente für Seixas’ Musik.

Auch die frühe Pianoforte-Literatur ist relevant. Lodovico Giustinis Sonaten von 1732 wurden für cimbalo di piano e forte publiziert und stehen im Umkreis der florentinischen Cristofori-Tradition. Der Antunes-Hammerflügel von 1767 bietet heute eine seltene Möglichkeit, solche frühe Hammerklaviermusik auf einem erhaltenen iberischen Instrument zu erproben.

Kulturüberblick

Manuel Antunes gehört in das Portugal des 18. Jahrhunderts, eine Zeit zwischen absolutistischer Hofkultur, pombalinischer Reform, Erdbebenkatastrophe, Wiederaufbau, internationalem Handel und musikalischer Europäisierung. Lissabon war nicht nur ein Randort Europas, sondern ein atlantisches Zentrum, in dem italienische, iberische, französische und englische Einflüsse zusammentrafen.

Die Geschichte des portugiesischen Tasteninstrumentenbaus ist lange weniger bekannt gewesen als diejenige Antwerpens, Paris’, Londons oder Wiens. Die wenigen erhaltenen Instrumente zeigen jedoch, dass Portugal eine eigene handwerkliche Qualität und Klangvorstellung entwickelte. Die Antunes-Werkstatt ist dafür der wichtigste Name. Ihre Instrumente belegen eine lokale Industrie, die nicht bloß importierte Modelle nachahmte, sondern fremde Impulse eigenständig verarbeitete.

Der Bau von Cembali und Hammerflügeln war zugleich eine Schnittstelle von Kunst und Mechanik. Instrumentenbauer mussten Resonanz, Mensur, Holz, Saitenmaterial, Mechanik, Tastatur, Dekoration und Kundenerwartung zusammenbringen. Gerade beim frühen Pianoforte wurde der Handwerker zum Erfinder. Manuel Antunes steht deshalb nicht nur in der Musikgeschichte, sondern auch in der Geschichte technischer Innovation.

Die Antunes-Instrumente zeigen außerdem, wie stark Aufführungspraxis von materieller Kultur abhängt. Die Sonaten von Seixas oder Scarlatti klingen auf einem portugiesischen Cembalo anders als auf einem französischen zweimanualigen Instrument, einem italienischen Cembalo oder einem englischen Square Piano. Die Wiederentdeckung der Antunes-Instrumente hat daher die Hörweise iberischer Tastenmusik verändert.

Schließlich berührt Manuel Antunes auch die Frühgeschichte des Klaviers. Die Erfindung des Pianofortes wird zu Recht mit Bartolomeo Cristofori verbunden, doch ihre Verbreitung geschah nicht geradlinig. Florenz, Portugal, Spanien, Deutschland, England und Wien entwickelten unterschiedliche Lösungen. Der Antunes-Hammerflügel von 1767 zeigt, dass Portugal an dieser frühen Geschichte aktiv beteiligt war.

Werkstatt-, Instrumenten- und Überlieferungsverzeichnis

Manuel Antunes war kein Komponist im engeren Sinn, sondern Instrumentenbauer. Das verlangte Werkverzeichnis wird deshalb als Instrumenten-, Werkstatt- und Überlieferungsverzeichnis angelegt. Es unterscheidet zwischen persönlich zugeschriebenen Instrumenten, Werkstattinstrumenten, Familieninstrumenten und problematischen beziehungsweise neu diskutierten Zuschreibungen.

Sicherer und zentraler Werkstattkontext

Erhaltene Instrumente im engeren Antunes-Umfeld

Familienmitglieder und Zuschreibungskontext

Technische Merkmale der Antunes-Instrumente

Repertoire- und Aufnahmegeschichte

Zusammenfassung nach Werk- und Quellenstatus

Rezeption, Restaurierung und Nachbau

Die moderne Rezeption Manuel Antunes’ und der Antunes-Familie begann wesentlich durch die organologische Forschung des 20. Jahrhunderts. Ältere Standardwerke zum Cembalo- und Clavichordbau verzeichneten die wenigen erhaltenen Instrumente; spätere Detailstudien untersuchten Bauweise, Mechanik, Mensur, Gehäuse, Dekoration und Restaurierung.

Die Restaurierung des Cembalos von 1758 und die wissenschaftliche Aufmerksamkeit für den Hammerflügel von 1767 machten die Antunes-Werkstatt international bekannt. Besonders in der historischen Aufführungspraxis wurden diese Instrumente als Gegenmodell zum französischen und deutschen Cembalo geschätzt. Sie zeigten, dass iberische Musik nicht notwendigerweise auf nordalpinen Instrumententypen gedacht werden muss.

Instrumentenbauer wie J. C. Neupert und weitere Werkstätten fertigten Nachbauten nach Antunes-Modellen. Solche Nachbauten haben die Verbreitung des portugiesischen Cembalotyps stark erhöht. In Aufnahmen, Konzerten und Hochschulen wurde dadurch eine Klangvorstellung verfügbar, die zuvor nur an wenigen Museumsinstrumenten greifbar war.

Die Forschung zu Manuel Antunes berührt heute mehrere Disziplinen: Musikgeschichte, Restaurierung, Akustik, Handwerksgeschichte, Patent- und Privilegiengeschichte, historische Aufführungspraxis, Museumskunde und die Geschichte der frühen Klaviermechanik. Gerade weil nur wenige Instrumente erhalten sind, sind sie für alle diese Bereiche außerordentlich wertvoll.

Editorische Hinweise

Bei Manuel Antunes ist die Trennung von Person, Werkstatt und Familie entscheidend. Das Lemma behandelt Manuel als Hauptfigur, aber es vermeidet eine unzulässige Einzelzuschreibung aller erhaltenen Antunes-Instrumente. Wo ein Instrument ausdrücklich von Joaquim José oder João Baptista Antunes signiert beziehungsweise ihnen zugeschrieben ist, wird dies genannt. Wo nur „Antunes“ überliefert ist, wird der Werkstattcharakter betont.

Das Geburtsjahr 1707 wird mit Fragezeichen geführt, wie vom Nutzer vorgegeben. Auch die Sterbedatierung folgt der MGG-nahen Form 1. März 1796 in Lissabon. Da einzelne neuere genealogische Hinweise in der Forschung abweichende Daten diskutieren, sollte bei einer Spezialrevision Ana Paula Tudelas Studie zur Antunes-Familie herangezogen werden.

Für das Werkverzeichnis gilt: Es handelt sich nicht um ein Kompositionsverzeichnis, sondern um ein Instrumenten- und Werkstattverzeichnis. Bei Instrumentenbauern ist dies die sachlich korrekte Entsprechung zum Werkverzeichnis eines Komponisten. Das Verzeichnis nennt erhaltene Instrumente, technische Dokumente, Familienmitglieder, Werkstattmerkmale und moderne Rezeptionsformen.

Die Seite verzichtet auf Bilder. Für eine spätere Erweiterung wären nur eindeutig lizenzierte oder gemeinfreie Abbildungen von Museumsinstrumenten, technischen Zeichnungen, Restaurierungsdokumenten oder historischen Katalogen geeignet. Da Bilder hier nicht verlangt sind, bleibt die Seite text- und quellenorientiert.

Sekundärliteratur

• Boalch, Donald H.: Makers of the Harpsichord and Clavichord 1440–1840. 3. Auflage. Oxford 1995.
• Doderer, Gerhard; van der Meer, John Henry: Cordofones de tecla portugueses do século XVIII: clavicórdios, cravos, pianofortes e espinetas / Portuguese String Keyboard Instruments of the 18th Century: Clavichords, Harpsichords, Fortepianos and Spinets. Lisboa 2005.
• Koster, John; Doderer, Gerhard: Antunes. In: Grove Music Online. Artikel zur portugiesischen Antunes-Familie von Cembalo- und Pianofortebauern.
• Kottick, Edward L.: A History of the Harpsichord. Bloomington 2003. Grundlegender Kontext zur europäischen Cembalobaugeschichte.
• Pollens, Stewart: The Early Pianoforte. Cambridge 1995. Grundlegender Kontext zur Cristofori-Rezeption und frühen Hammerklavierentwicklung.
• Russell, Raymond: The Harpsichord and Clavichord. London 1959. Frühe Standarddarstellung zur historischen Instrumentenkunde.
• Tudela, Ana Paula: Os Antunes, Mestres portugueses de fazer cravos, pianofortes e pianos. Séculos XVIII e XIX. Museu Nacional da Música, Lisboa 2019.
• Wraight, Denzil: Studien und Diskographien zu Cristofori-, Antunes- und frühen Pianoforte-Instrumenten.
• Young, Percy M.; Williams, Peter; und weitere Autoren: Beiträge zur Geschichte historischer Tasteninstrumente und ihrer Aufführungspraxis.

Ausgewählte Onlinequellen

• Boalch Online: Antunes, João Baptista / Antunes-Familie Instrumentenkundlicher Online-Datensatz mit Antunes-Familienkontext, Werkstattangaben, Zuschreibungsproblemen und Hinweisen auf erhaltene Instrumente.
• Google Arts & Culture: Harpsichord – Joaquim José Antunes Museumsbeschreibung des 1758 datierten Antunes-Cembalos als nationales Kulturgut und wichtiges Zeugnis portugiesischer Instrumentenbaukunst.
• Google Arts & Culture: Harpsichord – João Baptista Antunes Museumsseite zum 1789 datierten portugiesischen Antunes-Cembalo mit Hinweis auf neuere Zuschreibung an João Baptista Antunes und die geringe Zahl erhaltener Antunes-Instrumente.
• J. C. Neupert: Harpsichord Antunes Nachbauinformation zu einem Cembalo nach J. J. Antunes, Lissabon 1758, mit Angaben zu Umfang, Registern und restauratorischem Hintergrund.
• J. J. Antunes – Lisbona 1785 Instrumentenbauerische Beschreibung des 1785 datierten Antunes-Cembalos mit Hinweisen auf Mensur, Messingbesaitung, robuste Konstruktion und Finchcocks-Provenienz.
• MGG Online: Antunes, Manuel Fachlexikalischer Zugang zu Manuel Antunes, seinen Lebensdaten, seiner Familie und seiner Bedeutung für den portugiesischen Cembalo- und Pianofortebau.
• Museu Nacional da Música: National Museum of Music Offizielle Museumsseite mit Hervorhebung des 1758 datierten Antunes-Cembalos als eines der national bedeutenden Instrumente der Sammlung.
• National Music Museum: Grand Piano, 1767 Antunes Museumsdatensatz zum 1767 datierten Antunes-Hammerflügel in Vermillion, South Dakota, mit Signatur-, Datierungs- und Sammlungsangaben.
• Sound Salon / Byron Schenkman & Friends: Scarlatti Booklet Booklet mit instrumentenkundlicher Beschreibung des 1767 datierten Manuel-Antunes-Hammerflügels, Cristofori-Bezug, Hammermechanik und Privileg von 1760.
• Siouxland Public Media: The Calisto Harpsichord Kurzbeitrag zum seltenen portugiesischen Cembalobau mit Hinweis auf die geringe Zahl erhaltener Instrumente und auf Manuel Antunes als Hersteller des NMM-Hammerflügels von 1767.
• Denzil Wraight: Discography of Cristofori Fortepianos Diskographischer Kontext zu frühen Hammerflügeln und Aufnahmen auf dem Manuel-Antunes-Pianoforte von 1767.