Filippo Albini

Überblick

Filippo Albini, auch Filippo Albino, war ein piemontesischer Komponist des frühen 17. Jahrhunderts. Er stammte aus Moncalieri bei Turin und wirkte im Umfeld der Savoyer Hofmusik. Seine erhaltene Bedeutung beruht vor allem auf zwei Drucken: den Musicali concenti Op. 2 von 1623 und dem Secondo libro dei Musicali concenti Op. 4 von 1626. Beide Sammlungen zeigen Albini als Vertreter jener italienischen Vokalmusik, die zwischen spätem Madrigal, früher Monodie, konzertierendem Stil, höfischer Festmusik und geistlich-moralischer Kammermusik steht.

Die biographischen Daten sind unsicher. Das Geburtsjahr wird in neueren Katalogen häufig mit 1587 angesetzt; die ältere und vorsichtigere Formulierung „wahrscheinlich zwischen 1580 und 1590“ bleibt sachlich angemessen. Als Geburtsort gilt Moncalieri bei Turin. Der Tod ist nicht sicher dokumentiert. Da Albini 1626 noch publizierte und in neueren Forschungen zur Turiner Dommusik noch für die Jahre 1628 und 1629 im Umfeld der Cappella des Doms von Turin greifbar wird, ist die ältere Angabe „1626 oder später“ zu erweitern: gesichert ist ein Tod nach 1626, sehr wahrscheinlich nach 1629; Ort und genaues Datum bleiben unbekannt.

Kulturgeschichtlich ist Albini vor allem als Musiker im Umkreis der Savoyer Hofkultur wichtig. Er war musico di camera der Serenissima Altezza di Savoia und gehörte zum musikalischen Umfeld des Kardinals Maurizio von Savoyen. 1622 komponierte er Musik für eine herzogliche Festveranstaltung, als Sigismondo d’India abwesend war. Diese Episode zeigt, dass Albini nicht bloß ein randständiger Druckkomponist war, sondern innerhalb der Turiner Hofmusik eine erkennbare Funktion hatte.

Seine Werke gehören zur Entwicklung der italienischen Kammer- und Hofmonodie. Die Titel der Drucke nennen Cembalo, Tiorba und Arpa doppia als Begleitinstrumente und richten sich an eine Aufführungspraxis, in der einzelne Stimmen, kleine Ensembles und Generalbass miteinander verbunden werden. Albini steht damit im gleichen kulturellen Raum wie Sigismondo d’India, Enrico Radesca, Giovanni Giovenale Ancina, Giulio Caccini, Claudio Monteverdi und die frühbarocke Musik im Dienst höfischer Repräsentation und religiös-moralischer Affektkultur.

Kurzdaten

Ausführlicher Kulturüberblick

Filippo Albini gehört in eine Phase, in der das Musikleben Norditaliens durch eine rasche Veränderung der Vokalgattungen geprägt war. Um 1600 verlor das klassische polyphone Madrigal nicht sofort seine Bedeutung, doch neben ihm entstand eine neue Praxis der begleiteten Einzelstimme. Die Stimme sollte einen Text nicht nur kontrapunktisch einfügen, sondern unmittelbar deklamieren, affektiv zuspitzen und rhetorisch bewegen. Cembalo, Chitarrone, Tiorba, Spinetta oder Arpa doppia wurden zu zentralen Begleitinstrumenten. Diese Entwicklung ist mit Florenz, Mantua, Venedig, Rom und Turin verbunden; Albini vertritt in diesem großen Zusammenhang die piemontesisch-savoyische Linie.

Turin war im frühen 17. Jahrhundert ein Hofzentrum, dessen musikalische Bedeutung lange weniger sichtbar war als diejenige von Florenz, Mantua oder Venedig. Die Savoyer wollten ihre Residenz kulturell aufwerten und durch Hofmusik, Festkultur, geistliche Repräsentation und dynastische Zeremonien profilieren. Carlo Emanuele I. und seine Familie standen in einem dichten Netz europäischer Beziehungen. Die Eheverbindungen, Gesandtschaften, höfischen Feste und geistlichen Institutionen machten Musik zu einem Instrument politischer Selbstdarstellung. In dieser Welt wirkten Musiker wie Sigismondo d’India, Enrico Radesca und Filippo Albini.

Der Kardinal Maurizio von Savoyen war für diese Kultur besonders wichtig. Er war nicht nur Kirchenmann, sondern auch Mäzen, Sammler, Förderer und Zentrum eines eigenen höfisch-geistlichen Kreises. Albini wird in der Forschung vor allem mit diesem Umfeld verbunden. Seine Drucke und seine Tätigkeit als musico di camera zeigen, dass er nicht primär als öffentlicher Theaterkomponist zu verstehen ist, sondern als Komponist für höfische Kammer, private Devotion, festliche Gelegenheiten und kleine vokale Besetzungen.

Die Musicali concenti von 1623 und 1626 spiegeln diese Kultur in konzentrierter Form. Der Titel concenti verweist auf Zusammenklang, Einklang und geordnete musikalische Verbindung. Die Stücke sind für eine, zwei und teilweise vier Stimmen angelegt, mit Basso continuo und den auf den Titelblättern genannten Begleitinstrumenten. Der Klang ist weder rein kirchlich noch bloß weltlich. Liebesgedichte, moralische Texte, geistliche Anklänge, höfische Huldigungen und festliche Gelegenheitsmusik greifen ineinander. Gerade diese Mischung ist für die Frühbarockkultur typisch.

Die enge Beziehung zu Sigismondo d’India ist für Albini besonders aufschlussreich. D’India war einer der wichtigsten Vertreter der expressiven italienischen Monodie und wirkte am Savoyer Hof. Als er 1622 für eine herzogliche Festveranstaltung abwesend war, trat Albini als Komponist ein. Diese Episode zeigt einen Hofapparat, in dem musikalische Funktionen, Rivalitäten, Stellvertretungen und Patronage eng miteinander verbunden waren. Albini stand nicht am Rand, sondern in einem Feld, in dem sich die neue Musik der Stimme, des Affekts und des Generalbasses in höfischer Praxis bewähren musste.

Auch die spätere Verbindung mit der Turiner Domkapelle ist wichtig. Der Dom von Turin und die Hofmusik waren nicht vollständig getrennte Sphären. Musiker konnten zwischen Hof, Kirche, privater Kammer, Festkultur und städtischer Institution wechseln. Albini erscheint in der Forschung als Musiker, der zeitweise in der Turiner Cappella herangezogen wurde. Damit wird sein Profil erweitert: Er war nicht nur ein Autor gedruckter Kammermusik, sondern Teil einer städtisch-höfischen Musiklandschaft, in der geistliche, höfische und private Formen ineinandergriffen.

Name, Herkunft und Quellenlage

Die Namensformen Albini und Albino begegnen in der Überlieferung nebeneinander. Die italienische Namensform Filippo Albini da Moncalieri beziehungsweise Filippo Albini di Moncalieri ist für den Kulturlexikon-Eintrag besonders sinnvoll, weil sie Herkunft und historische Identität verbindet. In deutschsprachiger Ordnung ist die Datei nach dem Familiennamen anzusetzen: albini-filippo.shtml.

Die Herkunft aus Moncalieri bei Turin ist gut belegt. Moncalieri lag im unmittelbaren kulturellen und politischen Einzugsraum der Savoyer. Die Forschung bezeichnet Albini als aus einer adeligen Familie von Moncalieri stammend. Das erklärt, weshalb er als Musiker nicht nur handwerklich, sondern auch sozial in einem höfischen Milieu erscheinen konnte. Sein Wirken beim Kardinal Maurizio von Savoyen setzt jedenfalls Zugang zu einem hochrangigen Patronagenetz voraus.

Die Lebensdaten bleiben unsicher. Neuere Kataloge geben häufig 1587 als Geburtsjahr an; die vorsichtigere Formulierung „zwischen 1580 und 1590“ ist weiterhin vertretbar. Der Tod ist schwieriger. Da der Druck von 1626 sicher ist und archivalische Hinweise ihn noch im Umfeld der Turiner Dommusik der späten 1620er Jahre zeigen, ist „nach 1626“ als Mindestangabe zu setzen. Für eine aktualisierte Seite ist „nach 1629“ vorsichtig möglich, sofern die neueren Domkapellenhinweise berücksichtigt werden. Ein genauer Sterbeort ist nicht bekannt.

Savoyer Hof, Kardinal Maurizio und Turin

Der Savoyer Hof war im frühen 17. Jahrhundert ein ambitionierter Kulturraum. Turin sollte nicht nur Verwaltungs- und Residenzort, sondern auch sichtbares Zentrum dynastischer Kultur werden. Musik spielte dabei eine wichtige Rolle. Sie begleitete höfische Geburtstage, Heiraten, Gesandtschaftsempfänge, geistliche Feiern, private Akademien und Kammerfeste. Die Savoyer standen zwischen Italien und Frankreich, zwischen katholischer Repräsentation und europäischer Diplomatie. Diese Zwischenstellung prägte auch ihre Musik.

Albini war musico di camera der Savoyer. Diese Bezeichnung ist wichtig, weil sie eine Tätigkeit in der höfischen Kammermusik bezeichnet, nicht bloß eine gelegentliche Veröffentlichung. Die Kammermusik des frühen 17. Jahrhunderts war ein Ort der feinen Textdeklamation, des affektbetonten Singens und des musikalischen Experiments. Kleine Besetzungen erlaubten rhetorische Feinheit, solistische Profilierung und unmittelbaren Kontakt mit einem gebildeten Publikum.

Kardinal Maurizio von Savoyen war einer der wichtigsten Bezugspunkte. In seinem Umfeld fanden geistliche, weltliche und halbprivate Musikformen zusammen. Er förderte junge Solisten und pflegte eine Kultur, in der Musik sowohl Frömmigkeit als auch soziale Eleganz zeigen konnte. Albini wird in der Forschung als eine Art musikalischer Mentor junger Solisten dieses Kreises beschrieben. Seine Drucke passen genau zu dieser Funktion: Sie liefern Stücke für eine, zwei oder vier Stimmen mit Begleitung und eignen sich für ein Milieu, in dem ausgewählte Sängerinnen und Sänger, Begleitinstrumente und höfische Texte zusammenkamen.

Die Vertretung Sigismondo d’Indias bei einer Festmusik des Jahres 1622 zeigt Albini innerhalb der praktischen Hoforganisation. D’India war ein prominenter Komponist, dessen Stellung am Savoyer Hof jedoch durch Abwesenheit, Konflikte und schließlich Weggang belastet war. Dass Albini in dieser Situation als Komponist einsprang, zeigt seine Anerkennung und Verfügbarkeit innerhalb des Hofes.

Turiner Domkapelle und institutionelle Spuren

Die Turiner Domkapelle bildet den kirchlichen Gegenpol zur höfischen Kammer. Im frühen 17. Jahrhundert waren diese Bereiche jedoch nicht streng getrennt. Musiker des Hofes konnten in kirchlichen Funktionen auftreten; Dommusiker konnten höfische Dienste leisten; Repertoire, Sänger, Kapellmeister und Instrumentalisten bewegten sich zwischen Liturgie, Hofzeremoniell und privater Andacht. Albini erscheint in diesem Zusammenhang als eine Gestalt, deren Tätigkeit über den reinen Druckbestand hinausreicht.

Die neuere Forschung zur Musik in der Kathedrale von Turin nennt Albini in Verbindung mit einem Interim nach der Krise beziehungsweise dem Ausscheiden Enrico Radescas und weist auf weitere Heranziehungen in den späten 1620er Jahren hin. Das ist für die Datierung des Todes wichtig, weil es nahelegt, dass Albini nicht schon unmittelbar nach seinem Druck von 1626 verschwand. Er blieb offenbar noch als Musiker im Turiner Umfeld verfügbar.

Die Domkapelle verlangte andere Fähigkeiten als die höfische Kammermusik. Liturgische Ordnung, Chorsatz, tägliche Dienste, religiöse Festtage und die Ausbildung von Knabenstimmen gehörten dazu. Wenn Albini dort herangezogen wurde, spricht dies für seine praktische musikalische Autorität. Er war dann nicht nur Komponist von eleganten Kammerstücken, sondern auch ein Musiker, dem man institutionelle Verantwortung zutraute.

Stil, Monodie und konzertierender Vokalsatz

Albini steht stilistisch im Übergang vom spätmadrigalischen Denken zur frühbarocken Monodie. Seine Drucke enthalten Stücke für eine, zwei und vier Stimmen, die durch den Generalbass zusammengehalten werden. Der Text wird nicht mehr ausschließlich in polyphoner Gleichberechtigung der Stimmen entfaltet, sondern oft solistisch oder dialogisch getragen. Die Stimme erhält größere rhetorische Verantwortung: Sie muss sprechen, klagen, bitten, preisen, scherzen, feiern und moralisch überzeugen.

Die Begleitinstrumente sind nicht bloß technische Stützen. Cembalo, Tiorba und Arpa doppia erzeugen unterschiedliche Klangräume. Das Cembalo gibt harmonische Klarheit und rhythmische Prägnanz; die Tiorba unterstützt die deklamatorische Linie mit weichem, sprechendem Bass; die Arpa doppia verweist auf ein höfisch kostbares, klanglich schimmerndes Milieu. Der Titel des zweiten Buches von 1626 nennt diese Instrumente ausdrücklich und macht die Aufführungspraxis damit sichtbar.

Die Texte und Titel der erhaltenen beziehungsweise modern eingespielten Stücke zeigen ein Spektrum von Liebe, Naturbild, Nacht, Schönheit, Engelhaftigkeit und festlicher Allegorie. Werke wie La notte, La Primavera, La Bellezza Superna und O angelico sembiante stehen in einer Bildwelt, in der höfische Poesie, religiöse Metapher und affektive Rhetorik eng miteinander verbunden sind. Der einzelne Affekt wird nicht dramatisch-opernd in Szene gesetzt, sondern kammermusikalisch verdichtet.

Albini ist damit kein Opernkomponist im engeren Sinn, sondern ein Komponist der kleinen vokalen Form. Seine Musik gehört zur gleichen allgemeinen Bewegung wie die Werke Giulio Caccinis, Sigismondo d’Indias, Stefano Landis und anderer Vertreter der frühen Monodie. Im piemontesischen Kontext gewinnt sie besondere Bedeutung, weil sie zeigt, dass Turin und der Savoyer Hof aktiv an der neuen Vokalästhetik teilhatten.

Werkverzeichnis

Das Werkverzeichnis Filippo Albinis ist schmal, aber durch die Drucke von 1623 und 1626 gut konturiert. Sicher greifbar sind die beiden Sammlungen der Musicali concenti, die in moderner Edition gemeinsam herausgegeben wurden. Weitere Opusnummern sind problematisch: Da die erhaltenen Drucke als Op. 2 und Op. 4 bezeichnet sind, ist von verlorenen, bislang nicht nachgewiesenen oder bibliographisch nicht sicher greifbaren Opus-1- und Opus-3-Werken auszugehen, ohne sie als erhaltene Werke zu behaupten.

Erhaltene Drucke

• Musicali concenti di Filippo Albini da Moncalieri, musico di camera dell’Altezza Serenissima di Savoia, a una, due, & quattro voci, novamente posti in luce, Op. 2, Mailand, Filippo Lomazzo, 1623; dem Marchese Claudio Marini di Borgo Franco gewidmet.
• Il secondo libro dei Musicali concenti da cantarsi nel cembalo, tiorba, ò arpa doppia, ad una, e due voci, di Filippo Albini, musico di camera dell’Altezza Serenissima di Savoia, Op. 4, Rom, Gio. Battista Robletti, 1626; dem Conte Don Filippo Sanmartino d’Agliè, Ritter der Orden der heiligen Mauritius und Lazarus, gewidmet.

Stücke aus den Musicali concenti Op. 2, 1623

• La notte, höfisch-festliches beziehungsweise allegorisches Stück für die Savoyer Festkultur.
• Amerai tu mio core, Arie beziehungsweise monodisch geprägtes Vokalstück.
• Qual vaga aurora, Arie beziehungsweise vokales Natur- und Liebesbild.
• Mentre ch’io servo a voi, vergine bella, Vokalstück mit höfisch-amoroser Textanlage.
• Dolcissimo usignolo, Arie beziehungsweise Vokalstück mit Natur- und Gesangsmetaphorik.
• La Bellezza Superna, geistlich-moralisch beziehungsweise allegorisch deutbares Vokalstück.
• Timidezza d’amante, Madrigal beziehungsweise madrigalisch geprägtes Stück.
• Sa la bella cagion del viver mio, Arie beziehungsweise Liebesstück.
• Ahi chi mi sforza, ohimè, Madrigal beziehungsweise affektbetontes Vokalstück.
• La Primavera, umfangreicheres festlich-allegorisches Stück.
• Canta mi dice amore, Vokalstück mit Liebes- und Gesangsbezug.
• L’Angelica Bellezza, Arie beziehungsweise Vokalstück mit idealisierender Schönheitsmetaphorik.
• Sonetto, Sonettvertonung.
• Hor che vaga e rosseggiante aurora, Arie beziehungsweise Naturbild mit Morgen- und Aurorafragment.
• La notte a la novella, Arie beziehungsweise Nachtstück.
• O angelico sembiante, Madrigal beziehungsweise geistlich-amorose Bildrede.
• Qual vermiglietta rosa, Arie beziehungsweise Vokalstück mit Rosenmetaphorik.
• Filli vezzosa, Arie beziehungsweise pastorales Liebesstück.

Stücke und Werkbestand aus dem Secondo libro dei Musicali concenti Op. 4, 1626

• Ma se non è, in älteren bibliographischen Inhaltsnotizen zum Druck von 1626 genannt.
• Hor dalla nube, in älteren bibliographischen Inhaltsnotizen zum Druck von 1626 genannt.
• Weitere Stücke für eine und zwei Stimmen mit Cembalo, Tiorba oder Arpa doppia, deren vollständige Einzelauflistung nach Exemplar, moderner Edition und kritischem Apparat zu prüfen ist.
• Der Druck ist als zweite Sammlung der Musicali concenti anzusetzen und trägt die Opusnummer 4; er ist also nicht mit einem hypothetischen Opus 3 zu verwechseln.

Höfische Gelegenheitsmusik

• Musiken für eine Festveranstaltung zum Geburtstag beziehungsweise Namenstag des Herzogs Carlo Emanuele I. von Savoyen, 1622; die Stücke sind im Zusammenhang der Musicali concenti Op. 2 und der Widmungsaussagen zu verstehen.
• Musik im Umfeld des Kardinals Maurizio von Savoyen und seiner jungen Solisten; einzelne Stücke der Drucke lassen sich dieser höfisch-kammermusikalischen Praxis zuordnen.

Verlorene oder nicht sicher nachgewiesene Werke

• Ein Opus 1 ist durch die Zählung der erhaltenen Musicali concenti Op. 2 zu erschließen, aber als Druck oder Werkgruppe nicht sicher greifbar.
• Ein Opus 3 ist durch die Lücke zwischen Op. 2 und Op. 4 wahrscheinlich, aber nach gegenwärtiger Quellenlage nicht als erhaltenes Werk anzusetzen.
• Weitere kirchliche oder domkapellenbezogene Kompositionen sind aufgrund der institutionellen Tätigkeit möglich, aber nicht als erhaltene Werke sicher nachweisbar.
• Einzelne Aufführungs- oder Gelegenheitsstücke könnten in den erhaltenen Drucken aufgegangen sein oder verloren sein; sie sollten nicht ohne Quellenbeleg als selbständige Werke geführt werden.

Moderne Editionen und Einspielungen

• Filippo Albini: Musicali concenti. Opera II (1623) – Opera IV (1626), herausgegeben von Lorenzo Girodo, Einführung von Cristina Santarelli, Lucca, LIM – Libreria Musicale Italiana, 2002, Reihe Corona di delizie musicali, Band 4.
• Albini da Moncalieri: Musicali Concenti, Einspielung mit Monica Piccinini, Anna Simboli, Luigi Pagliarini, Gli Affetti Musicali und Claudio Chiavazza, Stradivarius STR 33624, 2002.
• Einzelne Stücke der Musicali concenti sind in modernen Streaming- und CD-Katalogen greifbar, ersetzen jedoch nicht die kritische Ausgabe und die Prüfung der historischen Drucke.

Überlieferung, Editionen und moderne Rezeption

Die Überlieferung Albinis ist typisch für viele norditalienische Komponisten des frühen 17. Jahrhunderts. Er ist nicht durch eine breite, kontinuierliche Werktradition präsent, sondern durch wenige, aber aussagekräftige Drucke. Gerade diese Drucke sind kulturgeschichtlich wertvoll, weil ihre Titelblätter, Widmungen, Besetzungsangaben und Druckorte viel über Patronage, Aufführungspraxis und Selbstverständnis des Komponisten verraten.

Der Druck von 1623 erschien in Mailand bei Filippo Lomazzo und nennt Albini ausdrücklich als Musiker der Savoyer. Er enthält Stücke zu einer, zwei und vier Stimmen und steht deutlich im Kontext höfischer Musik. Der Druck von 1626 erschien in Rom bei Gio. Battista Robletti und nennt Cembalo, Tiorba und Arpa doppia als Begleitinstrumente. Dadurch wird die Nähe zur römisch-italienischen Monodie und zur kammermusikalischen Aufführungspraxis sichtbar.

Die moderne Ausgabe von Lorenzo Girodo mit Einführung von Cristina Santarelli hat Albinis erhaltene Drucke wieder zugänglich gemacht. Sie steht im Zusammenhang einer breiteren Wiederentdeckung der Musik der alten savoyischen Staaten und des piemontesischen Frühbarock. Die Einspielung durch Gli Affetti Musicali und Claudio Chiavazza trug zusätzlich dazu bei, Albini nicht nur als Katalognamen, sondern als hörbaren Vertreter der frühen Monodie wahrnehmbar zu machen.

Die Forschungslage bleibt dennoch fragmentarisch. Wichtige Angaben ergeben sich aus musikhistorischen Studien zu Sigismondo d’India, zum Savoyer Hof, zur Turiner Domkapelle und zur frühbarocken Monodie. Ein vollständiges modernes Lebensbild Albinis ist nicht möglich. Eine zuverlässige Darstellung muss daher zwischen gesicherten Drucken, archivalischen Spuren, wahrscheinlich erschließbaren Tätigkeiten und nicht belegten Werkhypothesen unterscheiden.

Sekundärliteratur

• Cristina Santarelli: Un musicista alla corte di Carlo Emanuele I: Filippo Albini da Moncalieri. In: Associazione Piemontese per la Ricerca delle Fonti Musicali, Miscellanea di Studi 1, herausgegeben von Alberto Basso, Torino, Centro Studi Piemontesi, Fondo Carlo Felice Bona, 1988, S. 35–53.
• Filippo Albini: Musicali concenti. Opera II (1623) – Opera IV (1626). Herausgegeben von Lorenzo Girodo, Einführung von Cristina Santarelli, Lucca, LIM – Libreria Musicale Italiana, 2002.
• Stefano Baldi: La musica nella cattedrale di Torino nella prima metà del Seicento. Studie zur Turiner Dommusik und zu Musikern im Umfeld von Enrico Radesca und Filippo Albini.
• Stanislao Cordero di Pamparato: Studien zu den Musikern am Hof der Savoyer und zur Musikgeschichte des piemontesischen Frühbarock.
• Eleonora Simi Bonini: D’India, Sigismondo. In: Dizionario Biografico degli Italiani, Rom, Istituto dell’Enciclopedia Italiana, 1991.
• Jorge Morales: Sigismondo d’India à la cour de Turin (1611–1623). Dissertation, 2014; besonders zum Savoyer Hof, zur Stellung D’Indias und zu Albinis Festmusik von 1622.
• Alberto Basso, Hrsg.: Studien zur Musik in den alten savoyischen Staaten und zur piemontesischen Musikgeschichte des 16. und 17. Jahrhunderts.
• Oscar Mischiati und weitere Forscher zur italienischen Musikdruck- und Bibliographiegeschichte der frühen Monodie.
• Emil Vogel: Bibliothek der gedruckten weltlichen Vocalmusik Italiens aus den Jahren 1500–1700. Berlin, 1892; ältere, aber weiterhin nützliche bibliographische Grundlage.
• Nigel Fortune: A Handlist of Printed Italian Secular Monody Books, 1602–1635. In: Music & Letters, 1963; Kontext zur gedruckten italienischen Monodie.
• John Walter Hill: Baroque Music: Music in Western Europe, 1580–1750. New York und London, 2005; allgemeiner Epochen- und Stilrahmen.
• Tim Carter: Studien zur italienischen Monodie, zur frühen Oper und zur höfischen Vokalmusik um 1600.
• Lorenzo Bianconi: Arbeiten zur Musik des italienischen Frühbarock und zur Entwicklung des musikalischen Theaters und der Monodie.
• Alessandro Bares und weitere Herausgeber der Reihen zur italienischen Frühbarockmusik, als editionsgeschichtlicher Kontext für Albini und seine Zeitgenossen.
• Forschungen zu Sigismondo d’India, Enrico Radesca, Giovanni Giovenale Ancina, Giulio Caccini und der Savoyer Hofmusik als unmittelbarer Vergleichsrahmen für Albini.

Ausgewählte Onlinequellen

• OPAC SBN: Filippo Albini Italienischer Bibliothekskatalog mit Namensansetzung, Geburtsansatz 1587 und Nachweisen zu Musicali concenti Op. 2 und Op. 4.
• Museo internazionale e biblioteca della musica Bologna: Il secondo libro dei Musicali Concenti Gaspari-Katalogeintrag zum römischen Druck von 1626 mit vollständigem Titel, Besetzungs- und Widmungshinweis.
• Museo internazionale e biblioteca della musica Bologna: Gaspari-Katalog, Libri Katalogseite mit bibliographischem Nachweis zu Albinis Secondo libro dei Musicali Concenti.
• Treccani: Sigismondo d’India Fachartikel, der Filippo Albini di Moncalieri als Savoyer Hofmusiker und als Ersatzkomponisten einer Festmusik von 1622 nennt.
• Stefano Baldi: La musica nella cattedrale di Torino nella prima metà del Seicento Studie zur Turiner Dommusik mit wichtigen Angaben zu Albini, Moncalieri, dem Kardinal Maurizio von Savoyen, dem Domkapellenumfeld und der modernen Edition.
• P. Cavallo: Tesi dottorale zur Kirchenmusik im piemontesisch-lombardischen Raum Dissertations-PDF mit Hinweisen auf Filippo Albini da Moncalieri und seine Stellung im savoyischen beziehungsweise piemontesischen Musikmilieu.
• Jorge Morales: Sigismondo d’India à la cour de Turin (1611–1623) Dissertation zum Turiner Hof Sigismondo d’Indias mit Angaben zur Musik des Savoyer Hofes und zu Albini im Kontext der Festmusik von 1622.
• Presto Music: Albini da Moncalieri – Musicali Concenti Moderne Tonträger- und Tracklistenübersicht zur Einspielung der Musicali concenti mit Gli Affetti Musicali und Claudio Chiavazza.
• Naxos: ALBINI, F.: Musicali concenti, Op. 2 Katalogseite zur Stradivarius-Einspielung mit vollständiger Trackliste, Ausführenden und Werkangaben.
• Muziekweb: Musicali concenti, Op. 2 – La bellezza superna Werk- und Aufführungsnachweis zu einem Einzelstück aus den Musicali concenti mit Datierung und Besetzungsumfeld.
• Turismo Torino: I Musicali Concenti Aktueller kulturhistorischer Hinweis auf die Rezeption des Titels I Musicali Concenti als Bezug auf Albinis Sammlung von 1623 und seine Savoyer Hofstellung.
• Back TO Bach: I Musicali Concenti Programmseite, die Albinis Sammlung von 1623 als Namens- und Inspirationsquelle eines modernen Turiner Konzertprojekts nennt.
• OMI – Old Manuscripts & Incunabula: Albini, Musicali concenti Bibliographischer Nachweis der modernen LIM-Ausgabe Musicali concenti. Opera II (1623) – Opera IV (1626) mit Herausgeber- und Umfangsangaben.
• Internet Archive: Emil Vogel, Bibliothek der gedruckten weltlichen Vocalmusik Italiens Digitalisierte ältere Bibliographie mit Titelangaben zu Albinis Drucken von 1623 und 1626; nur quellenkritisch zu verwenden.
• Discogs: Filippo Albini da Moncalieri – Musicali Concenti Tonträgernachweis zur Stradivarius-CD mit bibliographischen Angaben zur modernen Aufnahme.
• Spotify: Albini da Moncalieri – Musicali Concenti Streaming-Nachweis der modernen Einspielung; als Rezeptions- und Hörzugang brauchbar, nicht als Primärquelle.
• Europadisc: Filippo Albini Tonträger- und Repertoireübersicht zur modernen Albini-Rezeption.
• RISM Online Internationales Quellenrepertorium zur weiterführenden Recherche nach Drucken, Exemplaren, RISM-Siglen und musikbibliographischer Überlieferung.
• OPAC SBN Italienisches Bibliotheksportal zur Recherche nach historischen Drucken, modernen Editionen und bibliographischen Normdaten zu Albini.
• MGG Online Musikwissenschaftliches Fachlexikon, als weiterführende Fachressource zu Albini, Savoyer Hofmusik und italienischer Frühbarockmusik heranzuziehen.