Olivier Georges Alain

Überblick

Olivier Georges Alain, gewöhnlich Olivier Alain genannt, ist der dritte große Musiker der Familie Alain nach Albert Paul Alain und Jehan Alain und vor Marie-Claire Alain. Er steht in der öffentlichen Wahrnehmung häufig im Schatten seines älteren Bruders Jehan und seiner jüngeren Schwester Marie-Claire. Diese Schattenstellung ist für sein Werk jedoch irreführend. Olivier Alain war Komponist, Pianist, Organist, Musikwissenschaftler, Musikpädagoge, Musikadministrator und Kritiker. Sein Œuvre umfasst 169 Opusnummern, die zwischen Jugend und spätem Erwachsenenalter entstanden und nahezu alle Gattungsbereiche berühren: Orgelmusik, Kammermusik, Klaviermusik, Chormusik, geistliche Musik, Vokalmusik, Orchesterwerke, Filmmusik, Ballett- beziehungsweise Bühnenmusik und musikpädagogisch geprägte Kompositionen.

Olivier Alain wurde in Saint-Germain-en-Laye geboren und wuchs wie Jehan und Marie-Claire im musikalisch außergewöhnlich dichten Haus seines Vaters Albert Alain auf. Die berühmte Hausorgel, die liturgische Praxis, das familiäre Musizieren, die starke Verbindung von Orgel, Klavier, Komposition und religiöser Kultur prägten ihn von Kindheit an. Anders als Jehan, der früh als origineller, radikal persönlicher Komponist hervortrat und 1940 fiel, entwickelte Olivier Alain eine lange, vielgestaltige Laufbahn, in der Komposition, Literatur, Musikwissenschaft, Unterricht, Verwaltung und Kritik miteinander konkurrierten.

Seine institutionelle Bedeutung ist beträchtlich. Er studierte am Conservatoire de Paris, erhielt 1950 einen ersten Preis in musikalischer Analyse in der Klasse Olivier Messiaens und 1951 einen ersten Preis in Komposition in der Klasse Tony Aubins. Er leitete das Konservatorium von Saint-Germain-en-Laye, später die École supérieure de musique César Franck in Paris und gründete 1976 auf Initiative Marcel Landowskis das Conservatoire National de Région de Paris, das heutige Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris. Dort wirkte er als Direktor und Lehrer für Analyse und Kammermusik. Damit gehört Olivier Alain nicht nur zur Familiengeschichte der Alains, sondern auch zur französischen Institutionengeschichte der Musikpädagogik nach 1945.

Kurzdaten

Ausführlicher Kulturüberblick

Olivier Alain ist eine Schlüsselfigur für das Verständnis der Familie Alain als kulturelles Geflecht. Während Jehan Alain wegen seiner originellen Orgelwerke und seines frühen Todes im Juni 1940 zur fast mythischen Gestalt wurde und Marie-Claire Alain durch ihre internationalen Bach- und Jehan-Alain-Einspielungen weltweite Bekanntheit erlangte, blieb Olivier Alain schwerer zu fassen. Er war weder nur Interpret noch nur Komponist, sondern bewegte sich zwischen mehreren Berufen. Gerade diese Vielseitigkeit erklärt, warum sein eigenes kompositorisches Werk trotz beträchtlichen Umfangs wenig bekannt wurde. Er war gleichzeitig literarisch gebildet, analytisch hochbegabt, administrativ stark beansprucht, pädagogisch einflussreich und als Komponist offenbar von einer inneren Spannung zwischen schöpferischer Selbstbehauptung und dienender Vermittlung geprägt.

Der erste kulturelle Horizont ist das Haus Alain in Saint-Germain-en-Laye. Albert Alain war nicht nur Vater, sondern Lehrer, Organist, Komponist und Erbauer einer privaten Hausorgel. In diesem Milieu wurden Musik, Liturgie, Orgelbau, Zeichnung, Improvisation, Klavier, Gesang und geistige Bildung nicht getrennt. Olivier Alain wuchs zwischen Jehan, Marie-Odile und Marie-Claire auf, in einem Haus, das im Rückblick wie eine kleine Musikakademie wirkt. Dass Olivier später Analyse, Komposition, Literatur, Bachforschung und institutionelle Pädagogik verband, hängt unmittelbar mit dieser frühen Umgebung zusammen.

Der zweite Horizont ist die französische Musikausbildung nach 1945. Olivier Alain gehörte zu jener Generation, die die ältere Conservatoire-Tradition noch kannte, aber bereits in der Nachkriegsordnung des französischen Musiklebens wirkte. Die Verbindung zu Olivier Messiaen ist besonders wichtig. Messiaens Analyseklasse war kein bloßer Unterricht in Formbestimmung, sondern ein Ort, an dem Farbe, Rhythmus, Modus, Vogelgesang, außereuropäische Rhythmen, Theologie und neuartige Werkdeutung zusammenkamen. Olivier Alain blieb zwar stilistisch nicht einfach Messiaen-Schüler im engen Sinn, doch seine analytische und institutionelle Arbeit steht im Umkreis dieser erweiterten französischen Musikwahrnehmung.

Der dritte Horizont ist die Bachforschung. Olivier Alain veröffentlichte eine Bach-Monographie und arbeitete an einer umfassenden Chronologie und Analyse von Leben und Werk Johann Sebastian Bachs. Sein wichtigster Fund war die Entdeckung der vierzehn Kanons BWV 1087 in einem Exemplar der Goldberg-Variationen in Straßburg. Dieser Quellenfund gehört zu den bedeutenden Bach-Entdeckungen des 20. Jahrhunderts, weil er einen verborgenen kontrapunktischen Nachtrag Bachs zu einem der zentralen Klavierwerke sichtbar machte. Olivier Alain erscheint hier nicht als bloßer Familienmusiker, sondern als ernstzunehmender Quellenforscher und Bach-Analytiker.

Der vierte Horizont ist die Institution. Als Direktor in Saint-Germain-en-Laye, als Leiter der École César Franck und als Gründer des Conservatoire National de Région de Paris war Olivier Alain an der Gestaltung musikalischer Ausbildung beteiligt. Er war kein rein privater Komponist, sondern ein Organisator musikalischer Öffentlichkeit. Das Pariser CNR entstand in einer Zeit, in der Frankreich seine musikalischen Ausbildungsstrukturen neu ordnete. Olivier Alain stand damit an einer Schnittstelle von Tradition, Dezentralisierung, pädagogischer Reform und professioneller Nachwuchsförderung.

Der fünfte Horizont ist sein eigenes Werk. Die neuere Olivier-Alain-Forschung betont, dass sein Katalog 169 Opusnummern umfasst und dass die kompositorische Tätigkeit sein ganzes Künstlerleben begleitete. Seine Musik ist nicht auf Orgelwerke zu reduzieren, obwohl die Orgel durch Familie, Ausbildung und Kirchenmusik eine wichtige Rolle spielt. Kammermusik, Chorwerke, geistliche Musik, Orchesterwerke, Ballettmusik, Filmmusik und Vokalstücke zeigen eine breite, noch unzureichend erschlossene Produktion. In dieser Breite liegt der Grund, Olivier Alain nicht nur als Bruder und Herausgeber, sondern als eigenständigen Komponisten in ein Kulturlexikon aufzunehmen.

Leben, Ausbildung und beruflicher Weg

Olivier Georges Alain wurde am 3. August 1918 in Saint-Germain-en-Laye geboren. Er war das jüngere Geschwister Jehan Alains und das ältere Geschwister Marie-Claire Alains. Das Familienmilieu war außerordentlich musikalisch. Albert Alain unterrichtete seine Kinder selbst, komponierte, spielte Orgel und arbeitete an der privaten Hausorgel. Diese Umgebung machte Olivier früh mit Orgelklang, Klavier, Kontrapunkt, liturgischer Praxis, Improvisation und musikalischer Analyse vertraut.

Anders als sein Bruder Jehan, der früh in die kompositorische Eigenwelt drängte, war Olivier zunächst stark literarisch orientiert. Er studierte an der Sorbonne Französisch, Latein und Griechisch und hätte nach zeitgenössischen Einschätzungen auch eine Laufbahn in den Geisteswissenschaften oder in der Literatur einschlagen können. Diese literarische Bildung blieb für sein späteres Profil wichtig. Sie erklärt seinen analytischen Stil, seine kritische Tätigkeit und seine Fähigkeit, Musik nicht nur praktisch, sondern begrifflich, historisch und textlich zu erfassen.

Später trat die Musik stärker in den Vordergrund. Olivier Alain studierte am Conservatoire de Paris. 1950 erhielt er den ersten Preis in musikalischer Analyse in der Klasse Olivier Messiaens, 1951 den ersten Preis in Komposition in der Klasse Tony Aubins. Diese beiden Preise markieren die Doppelstruktur seines Lebenswerks: Analyse und Komposition, Deutung und Schöpfung, wissenschaftliche Ordnung und musikalische Erfindung. Diese Doppelstruktur wurde für seine gesamte Laufbahn bestimmend.

1950 wurde Olivier Alain Direktor des Konservatoriums von Saint-Germain-en-Laye, wo er bis 1964 wirkte. Von ungefähr 1960/1961 bis in die erste Hälfte der 1970er Jahre leitete er die École supérieure de musique César Franck in Paris. 1976 gründete er auf Initiative Marcel Landowskis das Conservatoire National de Région de Paris und leitete diese Institution bis 1985. An diesem Konservatorium unterrichtete er Analyse und Kammermusik. Die heutige Institutionengeschichte des Pariser CRR führt ihn als Gründungsdirektor des 1976 geschaffenen CNR.

Daneben war er Musikkritiker und Publizist. Er schrieb unter anderem für Le Figaro, Les Nouvelles Littéraires und La Croix. Diese Tätigkeit zeigt, dass er an der öffentlichen Reflexion über Musik beteiligt war. Er bewegte sich nicht nur in Unterrichts- und Kompositionsräumen, sondern auch im journalistischen Feld, in dem Aufführungen, Werke, Komponisten und musikalische Tendenzen bewertet und vermittelt wurden.

Sein Tod wird in verschiedenen Nachschlagewerken uneinheitlich angegeben. Die ältere und knappe musiklexikalische Form nennt März 1994. Französische registerbezogene Angaben führen den 28. Februar 1994 in Férolles-Attilly. Für eine moderne Kulturlexikonseite ist deshalb die genauere Datierung mit Hinweis auf die abweichende Kurzangabe vorzuziehen.

Familie Alain und Verhältnis zu Jehan und Marie-Claire Alain

Olivier Alain ist ohne die Familie Alain nicht angemessen zu verstehen. Sein Vater Albert Paul Alain war eine prägende musikalische Autorität. Er unterrichtete, komponierte, spielte Orgel und baute die Hausorgel, an der Jehan, Olivier und Marie-Claire ihre frühen Klangerfahrungen machten. Diese Hausorgel war nicht nur ein Instrument, sondern ein pädagogisches Zentrum. Sie verband handwerkliche Klangforschung, liturgische Praxis, familiäre Disziplin und künstlerische Freiheit.

Zu Jehan Alain hatte Olivier eine besondere Beziehung. Jehan war der ältere Bruder, der früh als außerordentlich origineller Komponist hervortrat und dessen Tod 1940 die Familie tief traf. In der späteren Überlieferung wird häufig zitiert, Jehan habe Olivier für außerordentlich begabt gehalten. Olivier übernahm nach Jehans Tod nicht nur familiäre Erinnerungsarbeit, sondern auch konkrete musikalische Vermittlung. Er bearbeitete und transkribierte einzelne Werke Jehans, schrieb über dessen Klavierwerk und trug dazu bei, das Œuvre im Bewusstsein der französischen Musiköffentlichkeit zu halten.

Marie-Claire Alain wurde später zur international bedeutendsten Interpretin der Familie. Sie spielte Bach, Jehan Alain, Albert Alain und französische Orgelmusik in großem Umfang ein. Olivier und Marie-Claire ergänzten sich in der Nachwirkung des Familienerbes: Sie als Interpretin und Editionsträgerin, er als Analytiker, Kritiker, Komponist und institutioneller Pädagoge. Beide waren entscheidend dafür, dass Jehan Alain nicht nur als gefallener junger Komponist, sondern als ernstzunehmender Teil des Orgelkanons wahrgenommen wurde.

Stil und musikalische Eigenart

Olivier Alains Stil ist schwerer auf eine Formel zu bringen als der seines Bruders Jehan. Das liegt an der Breite des Katalogs, an der geringen Bekanntheit vieler Werke und an der Tatsache, dass ein erheblicher Teil nicht oder nur wenig verbreitet ist. Die erhaltenen und zugänglichen Werke zeigen jedoch mehrere wiederkehrende Merkmale: eine starke kontrapunktische Grundierung, liturgische und modale Bezüge, eine Vorliebe für Kammerbesetzungen, eine klare analytische Formauffassung und eine expressive Spannung zwischen Strenge und Empfindlichkeit.

Die Orgelwerke zeigen die Nähe zur französischen Orgeltradition, aber nicht in der Form einer bloßen Nachahmung von Franck, Widor, Vierne oder Dupré. Stücke wie Suite op. 135, Lacrymae op. 150, Prélude-Introït-Récitatif op. 158, Offertoire-Fantaisie op. 160 und Microludes op. 166 verbinden liturgische Titel, moderne Kürze, Klangphantasie und handwerkliche Konzentration. Besonders die späten Microludes weisen auf eine komprimierte, miniaturhafte Denkweise, die sich vom großen symphonischen Orgelstil unterscheidet.

In der Kammermusik ist die Besetzung häufig ungewöhnlich oder flexibel. Werke wie Dithyrambe, Sicilienne, Divertissement, Ritournelle, Aventure, Suite française, Songe ou Souvenances und Threnos zeigen einen Komponisten, der gern zwischen Bläsern, Klavier, Orgel, Streichern und gemischten Besetzungen vermittelt. Die Instrumentation wirkt nicht äußerlich, sondern gehört zur Werkidee. Olivier Alain denkt Kammermusik als klanglich bewegliches Feld.

Die Chor- und geistlichen Werke verankern ihn in der französischen katholischen Musiktradition. Texte wie Lucis Creator optimae, Petrus quidem, Jesu, dulcis amor meus, Cibavit eos und die Repons-Gruppen zur Karwoche zeigen eine deutliche liturgische Bindung. Zugleich erscheinen sie im 20. Jahrhundert nicht als restaurative Kirchenmusik, sondern als Fortsetzung einer französischen Linie, in der Gregorianik, Modalität, moderne Harmonik und Chortradition nebeneinanderstehen.

Olivier Alains Musik besitzt außerdem eine intellektuelle Seite. Der Komponist war Analytiker und Bachforscher. Kontrapunkt, Form und historische Ordnung sind deshalb nicht äußere Schuldisziplinen, sondern Bestandteile seines Denkens. Gleichzeitig war er literarisch gebildet und innerlich offenbar von starken Gegensätzen bestimmt. Neuere Texte beschreiben ihn als zerrissen zwischen musikalischen und literarischen Leidenschaften. Diese Spannung ist eine produktive Erklärung für die Vielfalt, aber auch für die geringere öffentliche Durchsetzung seines kompositorischen Werkes.

Bachforschung, Analyse und Kritik

Olivier Alain gehört auch in die Geschichte der Bach-Rezeption des 20. Jahrhunderts. Er veröffentlichte 1965 eine Harmonielehre und 1970 eine Monographie über Johann Sebastian Bach. Darüber hinaus arbeitete er an einer umfassenden Chronologie und Analyse von Bachs Leben und Gesamtwerk, die nach heutigem Kenntnisstand unveröffentlicht blieb. Diese Arbeit zeigt, dass Bach für ihn nicht nur ein Repertoirekomponist, sondern ein analytisches Zentrum war.

Sein bedeutendster musikwissenschaftlicher Fund war die Entdeckung der vierzehn Kanons BWV 1087 auf die ersten acht Fundamentalnoten der Aria aus den Goldberg-Variationen. Diese Kanons wurden 1974 in Straßburg bekannt gemacht und gelten als einer der wichtigsten Bach-Quellenfunde des 20. Jahrhunderts. Für Olivier Alain war dieser Fund in mehrfacher Hinsicht folgerichtig: Er verband Quellenblick, Kontrapunkt, analytische Sensibilität und die Nähe zu einer Musik, in der kompositorische Strenge und geistige Tiefe untrennbar sind.

Als Musikkritiker schrieb er für wichtige französische Zeitungen und Zeitschriften. Diese publizistische Tätigkeit ergänzt seine Rolle als Pädagoge und Komponist. Sie machte ihn zu einem Vermittler zwischen Werk, Aufführung, Öffentlichkeit und Urteil. Damit steht Olivier Alain in einer französischen Tradition von Musikern, die nicht nur schreiben oder spielen, sondern auch über Musik nachdenken und diese Reflexion in eine breitere Öffentlichkeit tragen.

Werkverzeichnis

Das folgende Werkverzeichnis ist als vollständiges kulturlexikalisches Verzeichnis der sicher greifbaren Werkgruppen und der publizierten beziehungsweise bibliographisch belegten Titel angelegt. Der Gesamtkatalog umfasst 169 Opusnummern. Ein großer Teil des Werkes ist ungedruckt, wenig verbreitet oder nur über Spezialverlage, Nachlässe, Bibliothekskataloge und die neuere Olivier-Alain-Forschung zu erfassen. Deshalb kombiniert diese Übersicht die namentlich nachweisbaren Werke mit den Gattungsgruppen, in denen die nicht einzeln zugänglichen Opusnummern sachlich zu verorten sind.

Gesamtbestand, Katalog und Gattungen

Orgelwerke

Kammermusik

Chorwerke und geistliche Musik

Klavier, zwei Klaviere und Tastenmusik

Vokalwerke und Lieder

Orchester-, Bühnen-, Film- und Sonderwerke

Schriften, Musikwissenschaft und Bearbeitungen

Diskographie und dokumentierte Aufführung

Analytische Bedeutung

Olivier Alain ist analytisch vor allem als Figur des Dazwischen bedeutsam. Er steht zwischen Jehan und Marie-Claire, zwischen Komposition und Analyse, zwischen Literatur und Musik, zwischen Orgeltradition und Bachforschung, zwischen persönlichem Werk und institutioneller Aufgabe. Diese Zwischenstellung hat seine Rezeption erschwert, ist aber gerade kulturgeschichtlich aufschlussreich. Er verkörpert einen Musiker, dessen schöpferische Energie nicht ausschließlich in veröffentlichte Partituren, sondern auch in Unterricht, Kritik, Forschung, Leitung und Vermittlung floss.

Sein Werk muss deshalb nicht nur nach kanonischen Maßstäben beurteilt werden. Wenn man fragt, warum Olivier Alain nicht denselben Bekanntheitsgrad wie Jehan Alain erlangte, lautet die Antwort nicht, dass er nur Nebenfigur gewesen sei. Vielmehr war sein Profil komplexer und weniger öffentlich leicht zu erzählen. Jehan wurde zur tragischen jungen Gestalt der Orgelmoderne; Marie-Claire zur weltweit gefeierten Interpretin; Olivier zur vielschichtigen, schwerer vermittelbaren Gestalt. Sein Werk blieb großenteils verborgen, weil sein Leben von Aufgaben überlagert war, die außerhalb des Konzertkanons lagen.

Die Orgelwerke sind für die Alain-Familiengeschichte besonders wichtig, weil sie zeigen, dass der organistische Impuls nicht allein bei Albert, Jehan und Marie-Claire lag. Olivier führt die Tradition fort, aber mit eigener Haltung: konzentriert, liturgisch, analytisch, teilweise miniaturhaft und weniger unmittelbar spektakulär als Jehan. Seine geistlichen Chorwerke und Karwochenstücke zeigen eine tiefe Verwurzelung in der katholischen Liturgie; seine Kammermusik zeigt die Neigung zu flexiblen, farblich differenzierten Besetzungen.

Die Bach-Entdeckung BWV 1087 gibt seiner musikwissenschaftlichen Bedeutung besonderes Gewicht. Sie zeigt, dass Olivier Alain nicht nur über Musik schrieb, sondern quellenkundlich produktiv war. Der Fund verbindet sein analytisches Talent mit der kontrapunktischen Tradition, die auch für seine eigene Musik wichtig blieb. Für ein Kulturlexikon ist er daher nicht nur als Komponist, sondern als Knotenpunkt von Bachforschung, französischer Musikpädagogik und Alain-Familienüberlieferung zu behandeln.

Rezeption und Nachwirkung

Die Rezeption Olivier Alains ist bis heute ungleich. In Nachschlagewerken wird er zuverlässig genannt, aber meist knapp. Sein Name erscheint vor allem als Bruder Jehan Alains, als Bruder Marie-Claire Alains, als Direktor des CNR de Paris, als Bachforscher oder als Komponist weniger Orgelstücke. Erst neuere Beiträge, besonders im Umfeld von Orgues Nouvelles, heben stärker hervor, dass sein kompositorisches Werk 169 Opusnummern umfasst und eine eigenständige Wiederentdeckung verdient.

Seine institutionelle Nachwirkung ist sichtbarer als seine Werkrezeption. Das Conservatoire National de Région de Paris, das heutige CRR de Paris, gehört zu den wichtigsten musikalischen Ausbildungsstätten der französischen Hauptstadt. Dass Olivier Alain diese Institution gründete und leitete, macht ihn zu einer Gestalt der musikalischen Infrastruktur. Er wirkte auf Generationen von Musikern nicht nur durch Werke, sondern durch Unterricht, Leitung, Analyseklassen und pädagogische Organisation.

Auch in der Alain-Rezeption bleibt Olivier wichtig. Er trug zur Vermittlung des Werks Jehan Alains bei, war Teil der Familienerinnerung und verband diese Erinnerung mit wissenschaftlicher, kritischer und kompositorischer Arbeit. Seine Wiederentdeckung als Komponist ist noch nicht abgeschlossen. Gerade deshalb sollte der Eintrag nicht nur abgeschlossene Bekanntheit dokumentieren, sondern ein Forschungsfeld markieren: Olivier Alain ist eine Figur, deren Werk noch stärker ediert, gespielt, aufgenommen und analysiert werden müsste.

Sekundärliteratur

• Yannick Merlin: Olivier Alain (1918–1994), compositeur. In: Orgues Nouvelles, Nr. 51. Wichtige neuere Überblicksdarstellung zum Komponisten und zum Umfang des Werkverzeichnisses.
• Aurélie Decourt: Olivier Alain: Un artiste déchiré entre ses passions. In: Association Maurice & Marie-Madeleine Duruflé. Bulletin, Nr. 7–8, 2007–2008, S. 106–111.
• Georges Guillard: Olivier Alain: Passeur et accoucheur de musiciens. In: Association Maurice & Marie-Madeleine Duruflé. Bulletin, Nr. 7–8, 2007–2008, S. 102–105.
• Marie-Claire Alain: Hommage à Olivier Alain. In: Association Maurice & Marie-Madeleine Duruflé. Bulletin, Nr. 7–8, 2007–2008, S. 99–101.
• Aurélie Decourt: Une famille de musiciens au XXe siècle. La famille Alain. Hermann, Paris 2011.
• Aurélie Decourt: Un musicien dans la ville. Albert Alain et Saint-Germain-en-Laye (1880–1971). Éditions du Valhermeil, Saint-Ouen-l’Aumône 2001.
• Olivier Alain: L’Harmonie. Presses Universitaires de France, Reihe Que sais-je?, Paris 1965.
• Olivier Alain: Johann Sebastian Bach. Paris 1970.
• Olivier Alain: L’œuvre pour piano de Jehan Alain. In: Le Conservatoire, Nr. 14, Januar 1951, S. 59–62.
• Olivier Alain: Le Requiem de Maurice Duruflé. In: Le Conservatoire, Nr. 14, Januar 1951, S. 62–64.
• Olivier Alain: Maurice Duruflé, Grand Prix de la Ville de Paris. In: Le Figaro, Dezember 1956.
• Marc Vignal, Hrsg.: Dictionnaire de la musique française. Larousse. Enthält einschlägige Grundinformationen zum französischen Musikleben und zu Olivier Alain.
• MGG Online: Artikelgruppe Alain, mit Eintrag zu Olivier Alain.
• Literatur zu Olivier Messiaens Analyseklasse, zur École César Franck, zum Conservatoire National de Région de Paris und zur französischen Musikpädagogik der Nachkriegszeit.
• Literatur zu Johann Sebastian Bachs Goldberg-Variationen, BWV 1087 und zur Quellenforschung des 20. Jahrhunderts.
• Forschung zur Familie Alain, zur Hausorgel in Saint-Germain-en-Laye, zu Jehan Alain, Marie-Claire Alain und zur französischen Orgelmoderne.

Onlinequellen

• MGG Online: Alain, Olivier
• Orgues Nouvelles: Yannick Merlin, Olivier Alain (1918–1994), compositeur
• Association Jehan Alain
• Association Jehan Alain: Vidéos und Hinweise zu Olivier Alain
• Ville de Paris: L’institution du CRR de Paris
• IMSLP: Category Alain, Olivier
• Abbaye de Ligugé: Olivier Alain, Chanson de la brume en mer
• Bach Cantatas Website: Olivier Alain, short biography
• Wikipedia Français: Olivier Alain
• Wikipedia English: Olivier Alain
• Wikipedia Deutsch: Olivier Alain
• Wikidata: Olivier Alain
• IMDb: Olivier Alain
• Acte-deces.fr: Todesregister Férolles-Attilly 1994
• Geneawiki: Férolles-Attilly, Personenbezug Olivier Alain
• The Diapason: Jehan Alain, His Life and Works
• Vox Humana: Jehan Alain and Recollections of Marie-Claire Alain
• Pipedreams: Marie-Claire Alain, A Life in Music
• Helga Schauerte: Celebrating Jehan Alain’s Centennial
• Éric Lebrun: Jehan Alain und die Familie Alain
• Musicologie.org: Jehan Alain, mit Hinweisen auf Olivier Alain als Bearbeiter
• Discogs: Suche Olivier Alain
• MusicBrainz: Suche Olivier Alain
• VIAF: Suche Olivier Alain
• Bibliothèque nationale de France: Katalogsuche Olivier Alain
• IdRef: Suche Olivier Alain
• WorldCat: Olivier Alain
• France Orgue: Diskographische Suche Olivier Alain
• Éditions Delatour France
• Alphonse Leduc
• Presses Universitaires de France