Bibel – Luther 1912

Genesis, Kapitel 4, Vers 21

Und sein Bruder hieß Jubal; von dem sind hergekommen die Geiger und Pfeifer.

Bibel – Luther 1545

Vnd sein Bruder hies Jubal / Von dem sind herkomen die Geiger vnd Pfeiffer.

Inhaltsverzeichnis

Einordnung von Genesis 4,21

Genesis 4,21 gehört zu jener kurzen Folge der Urgeschichte, in der die Entstehung beziehungsweise genealogische Verankerung grundlegender menschlicher Kulturformen erzählt wird. Der vorhergehende Vers hatte Jabal, den Sohn Adas und Lamechs, als „Vater“ der zeltbewohnenden Viehhalter vorgestellt. Nun richtet sich der Blick auf seinen Bruder Jubal. Auch er erhält keine ausführliche Biographie. Seine gesamte erzählerische Bedeutung konzentriert sich auf eine einzige kulturgeschichtliche Aussage: Er ist der „Vater“ all derer, die כִּנּוֹר und עוּגָב handhaben.

Genesis 4,21 führt damit die Musik als eigenständiges Kulturfeld in die biblische Menschheitsgeschichte ein. Der Text beschreibt nicht das erste Lied und nicht die erste menschliche Stimme. Er spricht spezifischer von Menschen, die Musikinstrumente handhaben. Jubal steht damit für eine entwickelte Instrumentalmusik, die sowohl musikalische Fertigkeiten als auch die Herstellung und Weitergabe von Instrumenten voraussetzt.

Die Lutherbibel übersetzt die beiden Instrumentenbegriffe mit „Geiger und Pfeifer“. Für den heutigen Leser ist diese Wiedergabe erklärungsbedürftig. Das hebräische כִּנּוֹר, kinnor, bezeichnet keinen modernen Geigen- beziehungsweise Violinentyp, sondern ein antikes Saiteninstrument, das gewöhnlich als Leier oder Lyra beschrieben wird. Das עוּגָב, ugav, war wahrscheinlich ein Blas-, Rohr- oder Pfeifeninstrument; seine genaue Bauform lässt sich jedoch nicht mit Sicherheit rekonstruieren.

Der Vers ist außerdem deshalb wichtig, weil Jubal zur Kainlinie gehört. Die Linie des ersten Brudermörders wird nicht als kulturell unfruchtbar beschrieben. Im Gegenteil: Stadtbau, mobile Viehwirtschaft, Musik und Metallbearbeitung werden innerhalb derselben Genealogie konzentriert. Genesis entwickelt damit ein komplexes Verhältnis von menschlicher Kreativität und moralischer Ambivalenz.

Hebräischer Text und Transliteration

וְשֵׁם אָחִיו יוּבָל הוּא הָיָה אֲבִי כָּל־תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב׃

Transliteration:

we-shem aḥiw Yuval; hu hayah avi kol-tofesh kinnor we-ugav.

Eine möglichst formnahe Übersetzung lautet:

„Und der Name seines Bruders war Jubal; er war der Vater eines jeden, der Kinnor und Ugav handhabt.“

Idiomaticher:

„Sein Bruder hieß Jubal; er war der Stammvater aller, die Leier und Pfeife spielen.“

Oder mit stärkerer Betonung der kulturellen Funktion:

„Sein Bruder hieß Jubal; er galt als Begründer der Tradition der Saiten- und Blasinstrumentenspieler.“

Möglichst wörtliche Übersetzung

Die erste Sinneinheit וְשֵׁם אָחִיו יוּבָל lautet: „Und der Name seines Bruders war Jubal.“ Der Text stellt Jubal ausdrücklich über seine Verwandtschaft mit Jabal vor. Beide sind Söhne Adas und Lamechs beziehungsweise gehören jedenfalls derselben mütterlichen Linie an.

Die zweite Sinneinheit הוּא הָיָה אֲבִי bedeutet: „Er war der Vater von ...“. Wie bereits in Genesis 4,20 bezeichnet „Vater“ hier nicht nur unmittelbare biologische Vaterschaft, sondern eine exemplarische Herkunftsfunktion: Jubal wird zum Stammvater, Begründer oder archetypischen Vertreter einer bestimmten kulturellen Praxis.

Die dritte Sinneinheit כָּל־תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב bedeutet wörtlich ungefähr: „eines jeden, der Kinnor und Ugav ergreift“. Das Verb תפשׂ bedeutet grundsätzlich „ergreifen, festhalten, handhaben“. In Verbindung mit einem Instrument bezeichnet es das geschickte Handhaben beziehungsweise Spielen.

Das Hebräische sagt daher genauer nicht „Geiger und Pfeifer“, sondern spricht von allen, die bestimmte Instrumente handhaben.

Aufbau und literarische Struktur

Genesis 4,21 ist eng parallel zu Genesis 4,20 gebaut. Dort hieß es von Jabal:

„Er war der Vater ...“

Nun heißt es über Jubal erneut:

„Er war der Vater ...“

Dadurch entsteht eine regelrechte Serie von Kulturgründern. Der eine Bruder wird mit wirtschaftlicher Lebensorganisation verbunden, der andere mit Musik. Im nächsten Vers tritt Tubal-Kain mit Metallbearbeitung hinzu.

Die knappe Wiederholung zeigt, dass der Text weniger an der privaten Lebensgeschichte der Brüder interessiert ist als an ihrer Rolle innerhalb einer kulturgeschichtlichen Genealogie.

Luther 1545 und Luther 1912

Luther 1545

„Vnd sein Bruder hies Jubal / Von dem sind herkomen die Geiger vnd Pfeiffer.“

Luther 1912

„Und sein Bruder hieß Jubal; von dem sind hergekommen die Geiger und Pfeifer.“

Die Unterschiede zwischen beiden Lutherfassungen sind fast ausschließlich orthographisch. Die entscheidenden Übersetzungsentscheidungen „Geiger“ und „Pfeifer“ bleiben bestehen.

„Von dem sind hergekommen“ gibt das hebräische הוּא הָיָה אֲבִי, „er war der Vater von“, frei und verständlich wieder. Jubal wird also als Ursprungsgestalt einer musikalischen Tradition interpretiert.

Problematischer für heutige Leser ist das Wort „Geiger“. Das hebräische כִּנּוֹר bezeichnet nicht die moderne Violine. Es handelt sich um ein antikes Saiteninstrument, das organologisch eher in den Bereich von Leier oder Lyra gehört. Eine moderne textnahe Übersetzung sollte deshalb „Leierspieler“, „Lyraspieler“ oder allgemeiner „Spieler von Saiteninstrumenten“ bevorzugen.

„Pfeifer“ ist als Wiedergabe von עוּגָב grundsätzlich näher am mutmaßlichen Instrumententyp, doch auch hier ist die genaue Bauform unbekannt. „Pfeifenspieler“ oder „Spieler eines Rohrinstruments“ wäre philologisch vorsichtiger.

Tiefgehende Gesamtanalyse und Interpretation

Genesis 4,21 markiert innerhalb der biblischen Urgeschichte den ersten ausdrücklichen Kulturursprung der instrumentalen Musik. Jubal wird nicht lediglich als Musiker vorgestellt, sondern als אֲבִי כָּל־תֹּפֵשׂ, als „Vater aller, die ... handhaben“. Seine Bedeutung ist damit generationenübergreifend. Er steht am Anfang einer Tradition, in der musikalisches Können weitergegeben, Instrumente gebaut und spieltechnische Fertigkeiten erlernt werden.

Die Formulierung ist typisch für die kulturätiologische Struktur von Genesis 4. Der Text fragt nicht in moderner historischer Weise, wann genau das erste Musikinstrument archäologisch nachweisbar war. Er ordnet eine bekannte menschliche Kulturleistung genealogisch einer exemplarischen Urgestalt zu.

Jubal muss deshalb nicht als „Erfinder der Musik“ in einem technisch-modernen Sinn verstanden werden. Die menschliche Stimme, rhythmisches Klatschen oder andere Formen musikalischen Ausdrucks könnten innerhalb der erzählten Welt theoretisch schon vorher existiert haben; Genesis sagt dazu nichts. Der Vers spricht spezifisch von der Tradition des Instrumentenspiels.

Dieser Unterschied ist wichtig. Die Aussage lautet nicht: „Vor Jubal gab es keinen Klang und keinen Gesang.“ Sie lautet: Jubal wurde zum „Vater“ derjenigen, die Kinnor und Ugav handhaben. Der Fokus liegt auf instrumenteller Kultur.

Die Instrumente bilden im masoretischen Text wahrscheinlich zwei unterschiedliche instrumentale Bereiche ab. Der כִּנּוֹר ist ein Saiteninstrument. Der עוּגָב wird traditionell als Rohr-, Pfeifen- oder Flöteninstrument verstanden. Dadurch könnte die Formulierung pars pro toto zwei grundlegende Arten musikalischer Klangerzeugung repräsentieren: schwingende Saite und geblasene Luft.

Eine solche Lesart ist attraktiv, sollte aber nicht überpräzisiert werden. Der Text sagt nicht ausdrücklich: „Jubal erfand sämtliche Saiten- und Blasinstrumente.“ Er nennt zwei Instrumente beziehungsweise Instrumententypen, die als repräsentatives Paar erscheinen.

Das Verb תָּפַשׂ ist ebenfalls bedeutsam. Es bedeutet zunächst „ergreifen, festhalten, handhaben“. In anderen Zusammenhängen kann es das Ergreifen einer Waffe oder das kompetente Beherrschen einer Tätigkeit bezeichnen. Beim כִּנּוֹר meint es das fachkundige Handhaben des Instruments.

Musik erscheint dadurch nicht nur als spontaner Gefühlsausdruck, sondern als erlernte körperliche Praxis. Ein Instrument muss gehalten, gestimmt, bedient und technisch beherrscht werden. Der Musiker entwickelt Geschicklichkeit.

Damit steht Genesis 4,21 überraschend nahe bei der Grundidee kultureller Spezialisierung. Jabal repräsentiert eine bestimmte Wirtschaftsweise; Jubal repräsentiert eine künstlerische Praxis; Tubal-Kain repräsentiert metallurgisches Handwerk. Nicht mehr jeder Mensch wird lediglich als Ackerbauer oder Hirte beschrieben. Unterschiedliche Fähigkeiten entwickeln sich zu erkennbaren gesellschaftlichen Bereichen.

Musik gehört in dieser Folge ausdrücklich zu den grundlegenden menschlichen Kulturleistungen. Sie wird neben Nahrungssicherung und Technik gestellt. Das ist anthropologisch bemerkenswert: Die biblische Urgeschichte beschreibt den Menschen nicht als Wesen, das ausschließlich ums Überleben kämpft. Menschen erzeugen Klang, Rhythmus, Gestaltung und Schönheit.

Jubals Stellung unmittelbar nach Jabal kann zusätzlich kulturgeschichtlich interessant sein. Mobile Hirtenkulturen haben in vielen historischen Gesellschaften Instrumente und musikalische Traditionen entwickelt, weil tragbare Musikinstrumente gut mit mobiler Lebensweise vereinbar sind. Manche ältere Kommentare haben daher eine direkte Verbindung zwischen Jabals Hirtenwelt und Jubals Musik konstruiert.

Der Genesistext selbst erklärt jedoch nicht ausdrücklich, dass Jubal seine Musik aus dem Hirtenleben seines Bruders entwickelt habe. Diese Verbindung bleibt eine plausible kulturgeschichtliche Assoziation und sollte nicht als wörtliche Aussage des Verses ausgegeben werden.

Die zentrale literarische Spannung liegt vielmehr in der Zugehörigkeit zur Kainlinie. Die Familie, in der instrumentale Musik genealogisch verortet wird, stammt vom ersten Brudermörder ab. Wenige Verse später wird Lamech, der Vater dieser Kulturgründer, sein berühmtes Gewaltlied sprechen.

Die Nähe von Musik und Gewalt hat manche ältere christliche Auslegung dazu verleitet, Jubals Musik negativ zu bewerten. Teilweise wurde behauptet, die Kainiten hätten durch Musik lediglich ihre Gottferne übertönen wollen. Der Genesistext selbst sagt dies jedoch nicht.

Genesis 4,21 enthält kein negatives Urteil über Kinnor oder Ugav. Die spätere Bibel verwendet gerade den כִּנּוֹר vielfach positiv: David spielt ihn; er begleitet Lobpreis; er erklingt im Zusammenhang mit der Bundeslade und in zahlreichen Psalmen.

Auch עוּגָב erscheint in Psalm 150 innerhalb einer Aufforderung zum Gotteslob. Damit ist eine pauschale theologische Gleichung „Musikinstrumente der Kainiten = sündhafte Musik“ mit dem kanonischen Gesamtbefund nicht vereinbar.

Der tiefere Zusammenhang liegt vielmehr in der moralischen Ambivalenz menschlicher Kultur. Dass Menschen Musik hervorbringen können, bedeutet nicht, dass sie dadurch automatisch gerecht werden. Gleichzeitig macht menschliche Gewalttätigkeit die Musik nicht an sich böse.

Genesis unterscheidet damit implizit kulturelle Fähigkeit von moralischem Status. Dieselbe Menschheit kann wunderschöne Klänge hervorbringen und zugleich Gewalt ausüben.

Diese Einsicht besitzt eine erstaunliche Aktualität. Technische, wissenschaftliche und künstlerische Entwicklung garantiert keine entsprechende ethische Entwicklung. Hochentwickelte Kultur kann neben Ausbeutung und Gewalt bestehen. Umgekehrt können Kunst und Musik Räume von Trost, Erinnerung, Gemeinschaft und Gotteslob eröffnen.

Jubal steht daher nicht notwendig für eine „gefallene Kunst“, sondern für die Entstehung einer kulturellen Möglichkeit, deren moralische Verwendung offen bleibt.

Der spätere biblische Gebrauch des כִּנּוֹר illustriert diese Offenheit besonders deutlich. Das Instrument kann bei Festen erklingen, David kann darauf spielen, Tempelmusik kann davon begleitet werden, aber Propheten können zugleich luxuriöse Musik kritisieren, wenn sie mit sozialer Ungerechtigkeit verbunden ist. Nicht der Klang selbst entscheidet über den moralischen Wert, sondern der Zusammenhang menschlichen Handelns.

Auch die Übersetzungsgeschichte von Genesis 4,21 ist ungewöhnlich lehrreich. Der masoretische Text spricht von כִּנּוֹר וְעוּגָב. Die Septuaginta nennt dagegen ψαλτήριον καὶ κιθάραν, also zwei Begriffe für Saiteninstrumente beziehungsweise Zupfinstrumente. Damit verschwindet im griechischen Text die wahrscheinliche hebräische Gegenüberstellung von Saiten- und Blasinstrument.

Noch bedeutsamer ist die Formulierung οὗτος ἦν ὁ καταδείξας. Sie bedeutet ungefähr: „Dieser war derjenige, der zeigte/einführte.“ Die Septuaginta übersetzt die hebräische Vaterformel also nicht wörtlich, sondern interpretiert Jubal stärker als denjenigen, der die Instrumente bekannt machte beziehungsweise einführte.

Die griechische Tradition rückt Jubal damit näher an die Vorstellung eines „Erfinders“ oder Kulturvermittlers.

Die Vulgata kehrt hingegen zur Vatermetapher zurück: ipse fuit pater canentium cithara et organo, „er war der Vater derjenigen, die auf Cithara und Organum spielen“. Hier entsteht das später wirkungsmächtige Wort organum.

Dieses lateinische „organo“ darf nicht mit der modernen Kirchenorgel verwechselt werden. Das Wort organum konnte wesentlich allgemeiner ein Instrument und im konkreten Übersetzungskontext ein Blasinstrument beziehungsweise Pfeifeninstrument bezeichnen.

Die Lutherübersetzung „Geiger und Pfeifer“ passt diese antiken Instrumente an die musikalische Begriffswelt deutscher Leser an. Sie ist anschaulich, kann aber moderne Fehlvorstellungen erzeugen. Insbesondere „Geiger“ sollte nicht so verstanden werden, als beschreibe Genesis eine moderne gestrichene Violine.

Archäologisch kennen wir aus dem Alten Orient tatsächlich sehr alte Leiern. Besonders berühmt sind die Instrumente aus den Königsgräbern von Ur aus dem dritten Jahrtausend v. Chr. Sie zeigen, dass hochentwickelte Saiteninstrumente in Mesopotamien schon sehr früh existierten.

Diese archäologischen Leiern dürfen jedoch nicht als „Jubals Kinnor“ identifiziert werden. Genesis 4,21 ist keine Fundortangabe und ermöglicht keine direkte Zuordnung eines bestimmten ausgegrabenen Instruments zu Jubal.

Die archäologischen Befunde dienen vielmehr dazu, die allgemeine kulturgeschichtliche Plausibilität antiker Saiteninstrumente zu veranschaulichen.

Genesis 4,21 ist deshalb zugleich ein Text über Kunst, Technik und Erinnerung. Musik setzt nicht nur musikalische Begabung voraus. Ein Instrument muss konstruiert werden. Holz muss ausgewählt, ein Resonanzkörper geformt, Saiten müssen hergestellt und gespannt, Rohrinstrumente gebohrt oder zusammengesetzt werden. Klang entsteht aus Materialwissen.

Jubal steht damit auch an der Grenze zwischen Kunst und Technik. Die Musik selbst ist ästhetisch, aber ihr Instrument ist ein technisches Artefakt.

Der folgende Vers über Tubal-Kain verstärkt diesen Gedanken: Metallverarbeitung wird zur eigenen technischen Spezialität. Innerhalb weniger Zeilen entfaltet Genesis daher eine frühe Theorie der Kultur: Menschen sichern ihren Lebensunterhalt, erzeugen Kunst und entwickeln Technik.

Diese Kulturentwicklung geschieht östlich von Eden. Sie ist eine menschliche Antwort auf die Welt außerhalb des ursprünglichen Gartens. Die Menschen bauen, züchten, spielen, schmieden und organisieren Gesellschaft.

Genesis 4,21 zeigt dabei, dass Kultur mehr ist als Kompensation materieller Not. Musik besitzt keinen unmittelbar notwendigen Überlebenswert wie Nahrung oder Schutz, und gerade darin liegt ihre anthropologische Bedeutung. Menschen schaffen etwas, das über bloße Existenzsicherung hinausgeht.

Sie gestalten Zeit und Gefühl. Sie erzeugen gemeinsame Rhythmen. Sie erinnern, feiern, trauern und loben. Musik macht aus Klang kulturelle Bedeutung.

Jubal kann deshalb als Symbol des homo musicus gelesen werden: des Menschen als Wesen, das nicht nur spricht und arbeitet, sondern Klang absichtsvoll ordnet.

Biblisches Hebräisch

Der masoretische Text lautet:

וְשֵׁם אָחִיו יוּבָל הוּא הָיָה אֲבִי כָּל־תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב׃

Die sprachlich wichtigsten Elemente sind die verwandtschaftliche Bezeichnung אָחִיו, die kulturätiologische Vaterformel אֲבִי, das Partizip תֹּפֵשׂ und die beiden Instrumentennamen כִּנּוֹר und עוּגָב.

וְשֵׁם – „und der Name“

וְשֵׁם, we-shem, bedeutet „und der Name“.

Wie in zahlreichen Genesistexten wird eine Person über die Namensformel in die Erzählung eingeführt.

Der Name wird damit zum Träger genealogischer und kultureller Erinnerung.

אָחִיו – „sein Bruder“

אָחִיו, aḥiw, bedeutet „sein Bruder“.

Das Suffix bezieht sich auf Jabal aus Genesis 4,20. Jubal wird damit zunächst relational vorgestellt: Er ist Jabals Bruder.

Diese verwandtschaftliche Verbindung bindet die beiden Kulturursprungserzählungen eng zusammen.

יוּבָל – Jubal

Der hebräische Name lautet יוּבָל, Yuval.

Er erscheint im Alten Testament als Personenname nur an dieser Stelle.

Jubal ist ein Sohn Lamechs aus der Linie Kains und Bruder Jabals.

Jabal und Jubal – die ähnlichen Brüdernamen

Die Namen יָבָל, Jabal, und יוּבָל, Jubal, unterscheiden sich im Hebräischen nur geringfügig.

Diese Klangähnlichkeit erzeugt eine bewusste oder zumindest literarisch auffällige Paarbildung der Brüder.

Beide sind Kulturstammväter, jedoch in unterschiedlichen Bereichen.

Zur Etymologie des Namens Jubal

Der Name Jubal wird häufig mit der Wurzel יבל verbunden, deren Bedeutungsfeld „führen, bringen“ beziehungsweise in bestimmten Nominalbildungen auch „Strom, Wasserlauf“ umfassen kann.

Daraus wurde die traditionelle Bedeutung „Strom“ abgeleitet.

Andere Ausleger achten stärker auf die klangliche Nähe zu יוֹבֵל, yovel, dem Widderhorn beziehungsweise dem davon abgeleiteten Jubeljahr.

Jubal und יוֹבֵל – Widderhorn/Jubeljahr

Die Ähnlichkeit zwischen יוּבָל, Jubal, und יוֹבֵל, yovel, ist wegen Jubals musikalischer Rolle besonders auffällig.

יוֹבֵל kann ein Widderhorn bezeichnen und steht später mit dem Jubeljahr in Verbindung.

Einige Kommentatoren vermuten daher ein bewusstes Klangspiel zwischen Jubals Namen und musikalischen beziehungsweise akustischen Vorstellungen.

Grenzen der Namensetymologie

Genesis 4,21 selbst erklärt den Namen Jubal nicht.

Es gibt keine Namensformel wie „er wurde Jubal genannt, weil ...“.

Die möglichen Beziehungen zu יבל oder יוֹבֵל sind daher philologisch und literarisch interessant, dürfen aber nicht als vom Bibelvers selbst ausdrücklich gegebene Namensdefinition behandelt werden.

הוּא הָיָה – „er war“

הוּא bedeutet „er“, הָיָה „war“.

Die Konstruktion hebt Jubal nachdrücklich hervor: Er war der Vater der betreffenden Gruppe.

Dasselbe Muster war bereits für seinen Bruder Jabal benutzt worden.

אֲבִי – „Vater von“

אֲבִי ist die Konstruktform von אָב, „Vater“.

Im vorliegenden Kontext meint das Wort einen kulturellen Stammvater oder Begründer.

Jubal wird nicht lediglich als Vater einiger namentlich unbekannter Kinder präsentiert, sondern als Ursprungsgestalt einer Musikertradition.

כָּל – „alle“

כָּל, kol, bedeutet „ganz, jeder, alle“.

Die Aussage ist dadurch umfassend formuliert: Jubal ist „Vater aller“, die diese Instrumente handhaben.

Wie bei anderen Ursprungsgenealogien ist dies am sinnvollsten typologisch beziehungsweise ätiologisch und nicht als moderne biologische Vollgenealogie zu verstehen.

תֹּפֵשׂ – greifen, handhaben, spielen

תֹּפֵשׂ, tofesh, ist ein Partizip der Wurzel תפשׂ.

Die Grundbedeutung lautet „ergreifen, festhalten, erfassen“.

In bestimmten Kontexten entwickelt das Verb die Bedeutung „fachkundig handhaben“ beziehungsweise „führen“: Man kann eine Waffe, ein Werkzeug oder hier ein Musikinstrument „ergreifen“.

Bei Genesis 4,21 bedeutet der Ausdruck daher sinngemäß „Instrumentenspieler“.

„Ein Instrument ergreifen“ als musikalische Fachsprache

Das hebräische Bild ist körperlich. Der Musiker „greift“ sein Instrument.

Das erinnert daran, dass Musik nicht nur akustisches Ergebnis, sondern körperliche Technik ist. Hände zupfen, schlagen, greifen oder halten; Atem erzeugt Klang in Blasinstrumenten.

Das Verb vermittelt deshalb zugleich Besitz, Kontrolle und technische Kompetenz.

כִּנּוֹר – Kinnor

כִּנּוֹר, kinnor, ist eines der wichtigsten Saiteninstrumente der Hebräischen Bibel.

Es erscheint in profanen, höfischen und kultischen Zusammenhängen.

Moderne Fachliteratur gibt den Kinnor meist als Leier beziehungsweise Lyra wieder.

Kinnor als Leier beziehungsweise Lyra

Eine Leier besitzt typischerweise einen Resonanzkörper und zwei Arme, die durch ein Joch verbunden sind. Zwischen Resonanzkörper und Joch verlaufen Saiten.

Diese Bauweise unterscheidet sich organologisch von einer Harfe, bei der die Saiten schräg zum Resonanzkörper verlaufen.

Die traditionelle Übersetzung „Harfe“ für כִּנּוֹר ist daher weniger präzise als „Leier“ beziehungsweise „Lyra“.

Warum der Kinnor keine moderne Violine ist

Der Kinnor ist kein moderner gestrichener Violinentyp.

Die biblischen Beschreibungen sprechen vom Spielen mit der Hand, und die organologische Rekonstruktion weist in Richtung eines gezupften beziehungsweise angeschlagenen Leierinstruments.

Eine bildliche Vorstellung von Jubal mit einer modernen Violine und einem Bogen wäre daher anachronistisch.

Was Luthers „Geiger“ bedeutet

Luthers „Geiger“ ist eine historische Übersetzungsannäherung an seine eigene musikalische Begriffswelt.

Sie will den Leser unmittelbar an einen Saiteninstrumentalisten denken lassen.

Für eine philologisch präzise moderne Wiedergabe sollte jedoch nicht der Eindruck entstehen, Genesis beschreibe bereits die später entwickelte Violine.

Der Kinnor bei David

Besonders bekannt ist der Kinnor aus der Geschichte Davids.

1. Samuel 16,16 sucht einen Mann, der das Instrument spielen kann.

In 1. Samuel 16,23 spielt David mit seiner Hand, und Saul erfährt Erleichterung.

Diese Stelle zeigt besonders deutlich den Zusammenhang von musikalischem Können, Instrumentalspiel und emotionaler Wirkung.

Der Kinnor im Kult und in den Psalmen

Der Kinnor wird später zu einem wichtigen Instrument des israelitischen Gottesdienstes.

Er begegnet bei der Überführung der Bundeslade, in chronistischen Beschreibungen von Tempelmusik und vielfach in den Psalmen.

Die Aufforderung zum Gotteslob mit dem Kinnor zeigt, dass das Instrument keineswegs aufgrund seiner genealogischen Verbindung zu Jubal als kultisch verdächtig galt.

Der Kinnor bei Fest und Freude

In Genesis 31,27 nennt Laban Musik mit Pauke und Kinnor als Teil eines möglichen festlichen Abschieds.

Auch andere Texte verbinden Saiteninstrumente mit Feiern, Prozessionen und Freude.

Musik strukturiert damit soziale Feste.

Der Kinnor in Klage und Trauer

Der Kinnor ist nicht ausschließlich ein Instrument der Freude.

Hiob 30,31 sagt, sein Kinnor sei zur Klage geworden.

Dasselbe Instrument kann also gegensätzliche emotionale Welten ausdrücken.

Musik wird zum Medium menschlicher Freude wie menschlicher Trauer.

עוּגָב – Ugav

עוּגָב, ugav, ist ein seltenes Instrumentenwort.

Es erscheint neben Genesis 4,21 nur noch in wenigen poetischen Texten.

Die genaue Instrumentenform lässt sich nicht sicher rekonstruieren.

Die organologische Unsicherheit des Ugav

Lexika und Kommentare schlagen unterschiedliche Identifikationen vor: Pfeife, Flöte, Rohrflöte, Panflöten-artiges Instrument oder eine andere Form von Blasinstrument.

Die Septuaginta und andere alte Übersetzungen zeigen zudem, dass bereits antike Übersetzer nicht vollkommen einheitlich verstanden, welches Instrument gemeint war.

Eine zu genaue moderne Identifikation sollte daher vermieden werden.

Ugav als Pfeife, Rohr- oder Flöteninstrument

Die verbreitetste moderne Annäherung versteht עוּגָב als ein durch Atem betriebenes Rohr- oder Pfeifeninstrument.

Deshalb sind Übersetzungen wie „Pfeife“, „Flöte“ oder allgemeiner „Blasinstrument“ gebräuchlich.

Luthers „Pfeifer“ steht dieser Tradition nahe.

Warum „Orgel“ irreführend sein kann

Ältere Bibelübersetzungen geben עוּגָב gelegentlich als „Orgel“ wieder.

Damit ist nicht die große mehrmanualige Pfeifenorgel späterer Kirchen gemeint.

Historische Wörter wie lateinisch organum und englisch organ konnten wesentlich allgemeinere Instrumentenvorstellungen bezeichnen.

Für Genesis 4,21 ist „Pfeife“ beziehungsweise „Blasinstrument“ weniger missverständlich.

Die übrigen biblischen Belege für Ugav

Das Wort עוּגָב begegnet neben Genesis 4,21 in Hiob 21,12, Hiob 30,31 und Psalm 150,4.

Die Kontexte verbinden das Instrument sowohl mit Freude als auch mit Klage und Gotteslob.

Seine Verwendung ist daher nicht auf einen einzigen religiösen oder sozialen Bereich beschränkt.

Kinnor und Ugav als Instrumentenpaar

Das Paar כִּנּוֹר וְעוּגָב kann als repräsentative Zusammenstellung musikalischer Instrumentengruppen verstanden werden.

Der Kinnor erzeugt Klang über Saitenschwingung, der Ugav wahrscheinlich über Atem beziehungsweise Luftsäule.

Damit spannt der Vers ein relativ breites instrumentales Feld auf.

Saiten- und Blasinstrument

Wenn die übliche Identifikation des Ugav als Blasinstrument richtig ist, verbindet Genesis 4,21 zwei elementare Formen instrumentaler Klangerzeugung:

schwingende Saite und schwingende Luftsäule.

Die Musik erscheint dadurch bereits in differenzierter instrumentaler Form.

Instrumentenfamilien statt Einzelmodelle

Es ist methodisch sinnvoll, bei beiden Begriffen eher an Instrumentenfamilien als an exakt rekonstruierte moderne Modelle zu denken.

„Kinnor“ bedeutet nicht zwangsläufig immer dasselbe Instrument mit identischer Zahl von Saiten und identischer Größe.

Ebenso kann „Ugav“ unterschiedliche verwandte Rohrinstrumente bezeichnet haben.

Genesis 4,21 als Ursprungserzählung der Musik

Jubal ist eine ätiologische Ursprungsgestalt. Eine kulturelle Praxis, die den Hörern der Erzählung selbstverständlich bekannt war, wird genealogisch in die Urzeit zurückgeführt.

Dadurch erhält Musik einen Platz innerhalb der grundlegenden menschlichen Kulturgeschichte.

Sie gehört zu den frühesten menschlichen Spezialisierungen der biblischen Erzählwelt.

Nicht zwingend die erste Melodie der Menschheitsgeschichte

Der Vers behauptet nicht ausdrücklich, dass vor Jubal niemals gesungen, rhythmisch gesprochen oder geklatscht worden sei.

Seine Aussage ist auf das Handhaben von Instrumenten konzentriert.

Jubal sollte deshalb präziser als Kulturstammvater der Instrumentalmusiker denn als „Erfinder jedes musikalischen Ausdrucks“ beschrieben werden.

Instrumentalmusik als Kulturtechnik

Ein Musikinstrument verwandelt Material in kontrollierten Klang.

Musikalische Kultur setzt dabei mindestens zwei Wissensbereiche voraus: den Instrumentenbau und die Spieltechnik.

Jubals Tradition ist deshalb zugleich ästhetische und technische Kultur.

Instrumentenbau als technisches Wissen

Ein Kinnor benötigt einen Rahmen, einen Resonanzkörper und Saiten. Ein Rohrinstrument benötigt geeignetes Material, Öffnungen, Längenverhältnisse und Wissen über Atemführung.

Solche Instrumente entstehen nicht zufällig. Sie setzen Materialkenntnis und experimentelles Wissen voraus.

Genesis 4,21 erzählt Instrumente zwar nicht technisch, impliziert aber eine entwickelte handwerkliche Praxis.

Musik und gesellschaftliche Spezialisierung

Der Ausdruck „alle, die ... handhaben“ deutet auf eine erkennbare Gruppe musikalisch Tätiger.

Musik erscheint damit als spezialisierte Fähigkeit.

Genesis 4 schildert eine Menschheit, deren Tätigkeitsfelder sich zunehmend differenzieren.

Jabal und Jubal

Jabal und Jubal bilden ein bewusst eng verbundenes Brüderpaar.

Jabal wird mit Zelt und Vieh verbunden, Jubal mit Musikinstrumenten.

Die ähnliche Namensform und die parallel gebaute Kulturvaterformel unterstreichen ihre literarische Zusammengehörigkeit.

Pastorale Lebenswelt und Musik

Musik und pastorale Lebensformen sind kulturgeschichtlich häufig miteinander verbunden. Tragbare Instrumente können Hirten bei langen Aufenthalten außerhalb größerer Siedlungen begleiten.

Rohrinstrumente lassen sich aus vergleichsweise einfachen Materialien herstellen, ebenso einfache Saiteninstrumente.

Dies kann erklären, warum ältere Ausleger die Brüder Jabal und Jubal auch sachlich eng miteinander verbunden haben.

Keine zwingende Ableitung der Musik aus dem Hirtenleben

Genesis 4,21 sagt jedoch nicht: Jubal erfand Musik, weil sein Bruder Hirte war.

Eine solche kausale Verbindung wäre über den Wortlaut hinausgehend.

Literarisch stehen beide Kulturformen nebeneinander; ihre historische Entstehungsbeziehung bleibt offen.

Jubal und Tubal-Kain

Nach Jubal folgt in Genesis 4,22 Tubal-Kain, der mit Kupfer beziehungsweise Bronze und Eisenbearbeitung verbunden wird.

Damit erweitert sich die kulturelle Reihe vom wirtschaftlichen Lebensstil über Kunst hin zur Werkstofftechnik.

Wirtschaft, Kunst und Technik

Die drei Kulturstammväter können zusammenfassend drei zentrale Bereiche darstellen:

Jabal – Wirtschaft und Lebensorganisation.

Jubal – Musik und Kunst.

Tubal-Kain – Handwerk und Technik.

Diese Dreierfolge ist eine der dichtesten kulturgeschichtlichen Passagen der Genesis.

Die Kulturentwicklung in der Kainlinie

Alle drei Gestalten gehören zum Haus Lamechs und damit zur Linie Kains.

Die Linie, die mit einem Brudermord verbunden ist, trägt zugleich bedeutende kulturelle Innovationen.

Genesis zeichnet dadurch keine simple Genealogie des moralisch Bösen, sondern eine ambivalente Menschheitsgeschichte.

Kultur und Gewalt

Direkt nach den Kulturgründern folgt Lamechs Gewaltdichtung.

Musik, Technik und Viehwirtschaft beseitigen die menschliche Gewaltbereitschaft nicht.

Kulturfortschritt und moralischer Fortschritt sind zwei verschiedene Größen.

Musik wird nicht als Sünde bezeichnet

Der Genesistext verurteilt Jubal nicht dafür, dass er mit Musik verbunden ist.

Es gibt keine negative Gottesrede über Kinnor oder Ugav.

Spätere biblische Texte integrieren beide Instrumentenbereiche sogar in Freude, Prophetie und Gottesdienst.

Kultureller und moralischer Fortschritt

Genesis 4 entwickelt damit eine differenzierte Kulturtheorie.

Der Mensch kann musikalisch kreativer, wirtschaftlich spezialisierter und technisch leistungsfähiger werden, ohne dass sich dadurch automatisch seine moralische Verfassung verbessert.

Diese Unterscheidung gehört zu den tiefsten Subtexten des gesamten Lamech-Abschnitts.

Biblisches Griechisch (Septuaginta)

Die Septuaginta lautet:

καὶ ὄνομα τῷ ἀδελφῷ αὐτοῦ Ἰουβάλ· οὗτος ἦν ὁ καταδείξας ψαλτήριον καὶ κιθάραν.

Transliteration:

kai onoma tō adelphō autou Ioubal; houtos ēn ho katadeixas psaltērion kai kitharan.

Sinngemäß:

„Und der Name seines Bruders war Jubal; dieser war derjenige, der Psalterion und Kithara bekannt machte/einführte.“

Die griechische Fassung unterscheidet sich in zwei wichtigen Punkten vom masoretischen Text: Sie ersetzt die Vaterformel durch ὁ καταδείξας und nennt mit Psalterion und Kithara zwei Instrumente, die gewöhnlich dem Saiteninstrumentenbereich zugerechnet werden.

ἀδελφός – Bruder

ἀδελφός, adelphos, bedeutet Bruder.

Der Dativ τῷ ἀδελφῷ αὐτοῦ bedeutet „seinem Bruder“ beziehungsweise in der Namensformel „der Name seines Bruders“.

Ἰουβάλ – Jubal

Die Septuaginta transliteriert den Namen als Ἰουβάλ.

Die griechische Form bewahrt den charakteristischen Klang des hebräischen Personennamens relativ gut.

καταδείξας – derjenige, der zeigte/einführte

καταδείξας ist ein Partizip von καταδείκνυμι, „zeigen, bekannt machen, darlegen“.

Die Septuaginta macht aus Jubal damit stärker einen Kulturvermittler beziehungsweise Einführer der Instrumente.

Diese Übersetzung ist interpretierender als das hebräische „Vater aller, die ... handhaben“.

Ein bedeutender Unterschied zum masoretischen Text

Der masoretische Text spricht von einer Musikertradition und bezeichnet Jubal als deren Vater.

Die Septuaginta formuliert stärker ereignishaft: Jubal ist derjenige, der Instrumente „zeigte“ beziehungsweise bekannt machte.

Dadurch nähert sich die griechische Fassung dem Gedanken eines Erfinders oder Einführers an.

ψαλτήριον – Psalterion

ψαλτήριον, psaltērion, bezeichnet ein Zupf- beziehungsweise Saiteninstrument.

Aus diesem griechischen Wort entwickelte sich später auch die Bezeichnung „Psalterium“.

Es ist nicht einfach mit einem einzigen modernen Instrument gleichzusetzen.

κιθάρα – Kithara

κιθάρα, kithara, bezeichnet ein griechisches Saiteninstrument aus der Familie der Leiern.

Der Begriff ist sprachgeschichtlich unter anderem mit späteren europäischen Wörtern wie „Gitarre“ verwandt, doch die antike Kithara darf nicht mit einer modernen Gitarre gleichgesetzt werden.

Die Septuaginta nennt zwei Saiteninstrumente

Bemerkenswert ist, dass die Septuaginta den wahrscheinlichen hebräischen Kontrast zwischen Kinnor und einem Blasinstrument nicht bewahrt.

ψαλτήριον und κιθάρα gehören beide in den Bereich der Saiteninstrumente.

Dies zeigt, dass antike Übersetzungen Instrumentennamen interpretieren und an das eigene musikalische Vokabular anpassen konnten.

Biblisches Lateinisch (Vulgata)

Die Vulgata lautet:

Et nomen fratris ejus Jubal: ipse fuit pater canentium cithara et organo.

Sinngemäß:

„Und der Name seines Bruders war Jubal; er war der Vater derjenigen, die auf Cithara und Organum spielten.“

Die Vulgata bewahrt im Gegensatz zur Septuaginta die Vatermetapher des hebräischen Textes.

fratris eius – seines Bruders

Fratris ist der Genitiv von frater, Bruder.

Nomen fratris eius bedeutet „der Name seines Bruders“.

pater canentium – Vater der Spielenden

Pater bedeutet Vater.

Canentium ist ein Partizip von canere, das sowohl Singen als auch das Spielen eines Instruments bezeichnen kann.

Im Zusammenhang mit cithara und organo ist instrumentales Spielen gemeint.

cithara – Saiteninstrument

Die lateinische cithara bezeichnet ein Saiteninstrument.

Der Begriff übernimmt die griechisch-mediterrane Instrumententerminologie und dient als Übersetzungsäquivalent für den biblischen Saiteninstrumentenbereich.

organo – organum

Organo ist der Ablativ von organum.

Das Wort kann allgemein „Werkzeug, Instrument“ bedeuten und wurde speziell auch für Musikinstrumente beziehungsweise Pfeifeninstrumente verwendet.

Im Kontext dient es als Wiedergabe des hebräischen Ugav.

Keine moderne Kirchenorgel

Die lateinische Vulgata beschreibt hier nicht die große Pfeifenorgel eines mittelalterlichen oder neuzeitlichen Kirchenraums.

Ein solches Bild wäre anachronistisch.

Das lateinische Wort besitzt im antiken Kontext eine wesentlich allgemeinere instrumentale Bedeutung.

Das Instrumentenpaar der Vulgata

Mit cithara et organo stellt die Vulgata ein Saiteninstrument einem andersartigen Instrument gegenüber.

Damit bewahrt sie funktional stärker als die Septuaginta die instrumentale Verschiedenheit des hebräischen Paares.

Masoretischer Text, Septuaginta und Vulgata im Vergleich

Der masoretische Text lautet:

הוּא הָיָה אֲבִי כָּל־תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב

„Er war der Vater aller, die Kinnor und Ugav handhaben.“

Die Septuaginta lautet:

οὗτος ἦν ὁ καταδείξας ψαλτήριον καὶ κιθάραν

„Dieser war derjenige, der Psalterion und Kithara bekannt machte.“

Die Vulgata lautet:

ipse fuit pater canentium cithara et organo

„Er war der Vater derjenigen, die Cithara und Organum spielten.“

Die drei Fassungen stimmen in Jubals grundlegender Rolle als Ursprungsgestalt der Instrumentalmusik überein, unterscheiden sich aber erheblich in der konkreten Beschreibung seiner Rolle und der Instrumente.

Luthers interpretierende Übersetzung

Luther übersetzt nicht „Vater aller, die Kinnor und Ugav handhaben“, sondern „von dem sind hergekommen die Geiger und Pfeifer“.

Damit löst er sowohl die Vatermetapher als auch die schwer verständlichen Instrumentennamen in vertraute Berufs- beziehungsweise Musikerbezeichnungen auf.

Die Übersetzung ist kommunikativ stark, aber organologisch weniger exakt.

Das Problem des Wortes „Geiger“

„Geiger“ lässt heutige Leser nahezu automatisch an eine Violine mit Bogen denken.

Das ist für den Kinnor nicht angemessen.

Der Ausdruck sollte deshalb historisch gelesen oder in einer modernen Erklärung durch „Leier- beziehungsweise Saiteninstrumentenspieler“ präzisiert werden.

„Pfeifer“ als Annäherung an עוּגָב

„Pfeifer“ ist als allgemeine Bezeichnung eines Blasinstrumentenspielers mit der verbreiteten Ugav-Deutung gut vereinbar.

Dennoch bleibt offen, ob es sich konkret um Einzelrohrflöte, Mehrrohrpfeife, Panflöten-artiges Instrument oder eine andere Bauform handelte.

Archäologie antiker Musikinstrumente

Archäologische Funde aus Mesopotamien, Ägypten und der Levante zeigen, dass Instrumentalmusik im Alten Orient bereits sehr früh hochentwickelt war.

Leiern, Harfen, Lauten, Trommeln und unterschiedliche Blasinstrumente sind durch Funde oder Bilddarstellungen belegt.

Diese Zeugnisse bilden den kulturgeschichtlichen Hintergrund für die Vorstellung einer sehr alten Musiktradition.

Die Leiern von Ur

Besonders bekannt sind die Leiern aus dem Königsfriedhof von Ur in Südmesopotamien, die in das dritte Jahrtausend v. Chr. datieren.

Einige dieser Instrumente waren aufwendig mit Gold, Lapislazuli, Muschel und anderen Materialien dekoriert.

Sie zeigen, dass Saiteninstrumente im frühen Mesopotamien technisch und künstlerisch anspruchsvoll gestaltet werden konnten.

Keine Identifikation mit Jubals Instrument

Aus den Leiern von Ur folgt nicht, dass eines dieser Instrumente mit Jubal oder seinem Kinnor identifiziert werden könnte.

Genesis nennt keinen archäologischen Fundort, keine Datierung und keine konkrete Konstruktion des Instruments.

Die Funde dienen nur als vergleichender Nachweis für das hohe Alter antiker Saiteninstrumentenkultur.

Musik im Alten Orient

Musik hatte im Alten Orient soziale, religiöse, höfische, militärische und festliche Funktionen.

Musiker konnten Rituale begleiten, Herrscher unterhalten, Prozessionen strukturieren, Feste gestalten oder Klagehandlungen unterstützen.

Der biblische Gebrauch von Instrumenten zeigt eine ähnlich breite Funktionspalette.

Materialien antiker Instrumente

Antike Saiteninstrumente konnten aus Holz, Tierdarm, Pflanzenfasern, Tierhäuten und dekorativen Materialien bestehen.

Blasinstrumente konnten aus Rohr, Knochen, Holz, Metall oder Kombinationen unterschiedlicher Materialien gefertigt werden.

Musikinstrumente verbinden dadurch Naturmaterial, Handwerk und ästhetische Gestaltung.

Warum Musikinstrumente archäologisch schwer fassbar sein können

Viele Instrumente bestehen überwiegend aus organischen Materialien, die unter normalen Bedingungen zerfallen.

Archäologische Funde bilden daher nur einen kleinen Ausschnitt der tatsächlich vorhandenen musikalischen Kultur ab.

Bilddarstellungen und Texte sind für die Rekonstruktion antiker Musik deshalb besonders wichtig.

Musik in der weiteren Bibel

Die bei Jubal erstmals kulturgeschichtlich eingeführte Instrumentalmusik durchzieht später weite Bereiche der Bibel.

Sie begleitet Fest, Gottesdienst, Prophetie, königlichen Hof, Krieg, Trauer und persönliche Frömmigkeit.

Der biblische Musikgebrauch ist damit außerordentlich vielfältig.

Genesis 31,27 – Musik beim Abschiedsfest

In Genesis 31,27 sagt Laban zu Jakob, er hätte ihn mit Freude, Gesang, Pauke und Kinnor verabschieden können.

Instrumentalmusik gehört hier zum sozialen Fest.

Exodus 15,20 – Mirjam und die Pauke

Nach dem Durchzug durchs Meer nimmt Mirjam eine Pauke beziehungsweise Rahmentrommel, und die Frauen folgen ihr mit Pauken und Reigen.

Musik wird Ausdruck gemeinschaftlicher Sieges- und Dankfreude.

1. Samuel 16 – David und der Kinnor

David wird als kundiger Kinnorspieler bekannt.

Sein Instrumentalspiel wirkt auf Saul beruhigend.

Damit erhält Musik eine psychologisch-emotionale Funktion.

1. Samuel 10 – Instrumente und Prophetie

1. Samuel 10,5 verbindet eine Prophetengruppe mit verschiedenen Instrumenten.

Musik erscheint dort im Zusammenhang prophetischer Ekstase beziehungsweise Inspiration.

2. Samuel 6 – Musik vor der Bundeslade

Bei der Überführung der Bundeslade spielen David und Israel verschiedene Instrumente vor dem HERRN.

Der Kinnor gehört damit zum öffentlichen religiösen Fest.

Musik im Tempelkult

Die Chronikbücher beschreiben organisierte Gruppen von Musikern im Zusammenhang des Tempeldienstes.

Instrumentalmusik wird institutionell geordnet und mit liturgischem Lob verbunden.

Aus Jubals urgeschichtlicher Musiktradition entsteht in der kanonischen Gesamtperspektive eine hochdifferenzierte sakrale Musikkultur.

Musik in den Psalmen

Die Psalmen enthalten zahlreiche Hinweise auf Instrumente, Gesang und musikalische Aufführung.

Kinnor, Nebel, Trommel, Trompete und andere Instrumente gehören zum Vokabular des Gotteslobes.

Musik wird damit zum Medium theologischer Sprache.

Psalm 150 und die Vielfalt der Instrumente

Psalm 150 ruft zur Gottesverehrung mit einer großen Vielfalt von Instrumenten auf.

Auch עוּגָב erscheint dort.

Damit wird ein Instrumentenbegriff aus Genesis 4,21 später ausdrücklich in den Lobpreis Gottes integriert.

Hiob – Musik zwischen Freude und Trauer

Hiob 21,12 verbindet Kinnor und Ugav mit Freude.

Hiob 30,31 kehrt dieselben Instrumente in ein Bild der Trauer um.

Musik besitzt somit keine festgelegte Emotion. Sie kann Freude und Schmerz gleichermaßen ausdrücken.

Theologie der Musik

Genesis 4,21 liefert noch keine ausgearbeitete Theologie der Musik. Dennoch eröffnet der Vers eine wichtige biblische Entwicklung.

Musikalische Fähigkeit erscheint als Teil menschlicher Kulturfähigkeit.

Spätere Texte zeigen, dass diese Fähigkeit sowohl profan als auch religiös eingesetzt werden kann.

Musikalische Kreativität als menschliche Fähigkeit

Aus theologischer Perspektive kann musikalische Kreativität als Teil jener umfassenden menschlichen Gestaltungsfähigkeit gelesen werden, die in der Gottesebenbildlichkeit und im Kulturauftrag ihren größeren Rahmen hat.

Genesis 4,21 formuliert diese Verbindung nicht ausdrücklich, doch die kanonische Gesamtperspektive erlaubt eine solche anthropologische Einordnung.

Musik und Gottesdienst

Spätere Bibeltexte zeigen, dass Musik einen festen Platz im Gottesdienst erhalten kann.

Gesang und Instrumente begleiten Lob, Dank, Prozession und liturgische Feier.

Dadurch wird Jubals Kulturform nicht aus der Gottesbeziehung ausgeschlossen.

Musik außerhalb des Kultes

Musik bleibt zugleich eine allgemeine menschliche Kulturpraxis.

Sie kann Feste begleiten, Menschen beruhigen, Arbeit und soziale Gemeinschaft strukturieren oder Unterhaltung dienen.

Die Bibel reduziert Musik nicht auf Liturgie.

Die moralische Ambivalenz musikalischer Verwendung

Prophetische Texte können Musik kritisieren, wenn festliche Kultur mit sozialer Ungerechtigkeit verbunden ist.

Die Kritik richtet sich dann nicht notwendig gegen Musik als solche, sondern gegen eine Lebensweise, die ästhetischen Genuss mit moralischer Gleichgültigkeit verbindet.

Musik kann daher in unterschiedlichen ethischen Zusammenhängen stehen.

Genesis 4,21 ist zunächst keine Kultszene

Genesis 4,21 sagt nicht, dass Jubal die Instrumente für den Gottesdienst erfunden oder verwendet habe.

Ebenso sagt der Vers nicht, dass er sie für Götzendienst eingesetzt habe.

Beide religiösen Spezifizierungen gehen über den unmittelbaren Wortlaut hinaus.

Der Vers beschreibt zunächst Kulturgeschichte.

Jüdische Auslegungstraditionen

Die rabbinische Literatur hat die Kulturstammväter der Kainlinie vielfach moralisch weitergedeutet.

Besonders Bereschit Rabba verbindet die Kulturleistungen teilweise mit der zunehmenden religiösen Verkehrung der vorsintflutlichen Menschheit.

Bereschit Rabba 23

Bereschit Rabba kommentiert die Folge Jabal, Jubal und Tubal-Kain ausführlicher als der biblische Text.

Im Zusammenhang Jubals werden musikalische Instrumente und ihre Verwendung midraschisch gedeutet.

Die Auslegung bindet die Kulturentwicklung stärker an die moralisch problematische Geschichte der Kainiten.

Midraschische Verbindung von Musik und Götzendienst

Einige rabbinische Deutungen verbinden Jubals Instrumente mit Götzendienst beziehungsweise mit der Verärgerung Gottes.

Diese Interpretation entsteht innerhalb eines moralischen Midrasch über die Kainlinie.

Sie ist nicht Bestandteil der wörtlichen semantischen Bedeutung von כִּנּוֹר וְעוּגָב.

Textbefund und Midrasch unterscheiden

Für wissenschaftliche Exegese ist die Unterscheidung entscheidend:

Der biblische Vers sagt, Jubal sei Vater der Instrumentenspieler.

Er sagt nicht, dass die Instrumente für Götzendienst geschaffen wurden.

Die spätere Deutung ist als Wirkungsgeschichte und theologische Interpretation zu würdigen, nicht als Übersetzung des hebräischen Satzes.

Anthropologische Bedeutung

Genesis 4,21 beschreibt den Menschen als musikalisches Wesen.

Menschen erzeugen nicht nur sprachliche Informationen oder Geräusche, sondern strukturieren Klang absichtsvoll.

Sie entwickeln Rhythmus, Tonhöhe, Instrumente und wiederholbare musikalische Formen.

Diese Fähigkeit überschreitet die unmittelbaren Anforderungen des Überlebens.

Ästhetische Bedeutung

Mit Jubal tritt ausdrücklich die ästhetische Dimension menschlicher Kultur hervor.

Ein Klang kann schön, bewegend oder bedeutungsvoll sein, ohne primär ein Werkzeug der Nahrungsbeschaffung zu sein.

Der Mensch erzeugt Kultur um der Gestaltung, Kommunikation und Erfahrung willen.

Philosophische und existenzielle Deutung

Musik ist vergänglich: Ein Ton erklingt und verschwindet.

Gerade dadurch kann sie zum Symbol menschlicher Zeitlichkeit werden. Musik existiert nur als Verlauf.

Sie verbindet Vergangenheit, Gegenwart und Erwartung in einer zeitlichen Form.

Jubals Kulturleistung kann deshalb philosophisch als Entdeckung einer Kunst verstanden werden, die Zeit selbst gestaltet.

Sozialgeschichtliche Bedeutung

Spezialisierte Musiker setzen gesellschaftliche Bedingungen voraus, in denen nicht jede Arbeitskraft ausschließlich der unmittelbaren Nahrungsproduktion dient.

Musik kann deshalb auf zunehmende Arbeitsteilung und kulturelle Differenzierung hinweisen.

Sie schafft zudem gemeinschaftliche Identität bei Festen, Ritualen und öffentlichen Ereignissen.

Literarische Funktion

Genesis 4,21 ist das mittlere Glied der Kulturtrias von Genesis 4,20–22.

Zwischen Viehwirtschaft und Metalltechnik steht die Musik.

Damit wird Kultur nicht auf materielle Produktion reduziert.

Ästhetische Tätigkeit besitzt denselben erzählerischen Rang wie wirtschaftliche und technische Spezialisierung.

Kulturgeschichtliche Perspektive

Historisch entwickelte sich Musik nicht in einem einzigen erfinderischen Augenblick. Archäologie und Ethnomusikologie zeigen vielmehr lange Entwicklungsprozesse von Stimme, Rhythmus, einfachen Klanggeräten und komplexeren Instrumenten.

Genesis 4,21 verfolgt keine moderne musikarchäologische Chronologie. Der Vers bietet eine genealogische Ursprungserzählung.

Eine komplexe Kulturpraxis wird auf eine exemplarische Person verdichtet.

Wirkungsgeschichte

Jubal wurde in jüdischer und christlicher Tradition über Jahrhunderte als Urmusiker, Stammvater der Musiker oder Erfinder musikalischer Instrumente bezeichnet.

Bildende Kunst stellte ihn häufig mit unterschiedlichen Instrumenten dar, wobei die Künstler naturgemäß Instrumente ihrer eigenen Zeit verwendeten.

Gerade diese Darstellungsgeschichte erklärt, warum Jubal in späteren Epochen mit Harfen, Geigen, Flöten oder sogar orgelähnlichen Instrumenten erscheinen konnte, obwohl der hebräische Text die konkrete Bauform nicht in moderner Weise festlegt.

Subtext

  1. Jubal wird zunächst als Bruder definiert. Seine Identität entsteht nicht isoliert, sondern innerhalb eines Familiennetzes. Genesis 4 verbindet kulturelle Spezialisierung mit Genealogie: verschiedene Fähigkeiten treten innerhalb derselben Familie hervor.

  2. Der ähnliche Klang von Jabal und Jubal macht die Brüder literarisch zu einem Paar. Ihre Namen unterscheiden sich nur geringfügig, ihre kulturellen Funktionen dagegen deutlich.

  3. Jabal organisiert materielle Lebensgrundlage, Jubal organisiert Klang. Die Genesis stellt damit Überleben und Ästhetik unmittelbar nebeneinander.

  4. Musik gehört nach dieser Erzählung nicht erst zu einer späten luxuriösen Zivilisation. Sie wird bereits in die vorsintflutliche Urgeschichte eingeordnet.

  5. Die Fähigkeit zum Musizieren erscheint als elementare menschliche Kulturfähigkeit. Menschen brauchen nicht nur Nahrung und Unterkunft; sie erzeugen Klangformen.

  6. Jubal ist nicht einfach „ein Musiker“. Er wird „Vater“ aller genannt, die bestimmte Instrumente handhaben. Damit wird aus individueller Begabung eine Tradition.

  7. Tradition setzt Weitergabe voraus. Musikalisches Wissen kann gelehrt, nachgeahmt und von Generation zu Generation übermittelt werden.

  8. Instrumentalmusik setzt Handwerk voraus. Bevor ein Musiker spielen kann, muss ein Instrument gebaut werden.

  9. Der Künstler und der Handwerker sind deshalb enger verbunden, als eine moderne Trennung von Kunst und Technik vermuten lässt.

  10. Das Verb תפשׂ macht Musik körperlich. Der Spieler „ergreift“ sein Instrument.

  11. Kunst entsteht aus Körper und Material. Hände, Atem, Holz, Saiten und Resonanzraum werden zu Klang.

  12. Das Instrument erweitert den menschlichen Körper. Die Saite verlängert den Griff der Hand in hörbare Schwingung; das Rohr verlängert den Atem.

  13. Der Kinnor steht für kontrollierte Saitenschwingung. Jubals Tradition setzt damit Wissen über Spannung, Länge und Resonanz voraus, auch wenn Genesis diese Physik nicht beschreibt.

  14. Der Ugav steht wahrscheinlich für geblasenen Klang. Der menschliche Atem wird in musikalische Tonbildung verwandelt.

  15. Saite und Atem bilden zwei Grundweisen instrumentalen Musizierens. Dies kann erklären, warum gerade diese beiden Instrumente gemeinsam genannt werden.

  16. Diese Interpretation bleibt dennoch vorsichtig. Der Vers selbst formuliert keine systematische Instrumentenkunde.

  17. Luthers „Geiger“ ist keine archäologische Instrumentenbeschreibung. Die Übersetzung überträgt eine antike Instrumentenkategorie in eine für deutsche Leser verständliche Musikerbezeichnung.

  18. Wer Jubal mit moderner Violine und Bogen darstellt, liest spätere Instrumentengeschichte in Genesis zurück.

  19. Der Kinnor gehört vielmehr zur Welt der Leiern. Seine spätere Verbindung mit David bestätigt seine zentrale Stellung in der biblischen Musikkultur.

  20. David zeigt, dass dieselbe Instrumentenfamilie in völlig anderer genealogischer und theologischer Umgebung erscheint. Kultur ist nicht exklusiver Besitz der Kainiten.

  21. Was in Genesis 4 genealogisch bei Jubal beginnt, wird später Teil des Gotteslobes.

  22. Damit verbietet sich eine pauschale Dämonisierung von Jubals Musik. Der kanonische Zusammenhang bewertet Instrumentalmusik nicht grundsätzlich negativ.

  23. Auch das Ugav erscheint später im Lobpsalm 150. Ein Instrument aus der Kainitengenealogie kann in der späteren Bibel zum Medium des Gotteslobes werden.

  24. Kulturelle Herkunft bestimmt nicht endgültig die moralische Verwendung eines Gegenstandes.

  25. Ein Instrument kann Freude begleiten.

  26. Dasselbe Instrument kann Trauer ausdrücken.

  27. Es kann im Gottesdienst verwendet werden.

  28. Es kann aber auch Teil eines Festes sein, das keinerlei kultischen Zweck hat.

  29. Musik besitzt daher keinen einzigen festgelegten sozialen Ort.

  30. Genesis 4,21 spricht zunächst nicht über Religion, sondern über Kultur. Der Vers nennt weder Opfer noch Heiligtum noch Gottesdienst.

  31. Gerade diese Neutralität ist bedeutsam. Musik wird als menschliche Praxis vorgestellt, bevor sie später kultisch spezialisiert wird.

  32. Die Septuaginta interpretiert Jubal stärker als Erfinder beziehungsweise Einführer. Ihr καταδείξας verändert die Perspektive gegenüber der hebräischen Vatermetapher.

  33. Damit zeigt bereits die antike Übersetzung, wie unterschiedlich man Kulturursprung ausdrücken kann. Hebräisch denkt genealogisch, Griechisch stärker als Einführung einer Technik.

  34. Auch die Instrumente verändern sich in der Übersetzung. Aus Kinnor und Ugav werden Psalterion und Kithara.

  35. Die Septuaginta übersetzt daher nicht nur Wörter, sondern interpretiert musikalische Realität für griechische Leser.

  36. Das ist besonders bei Sachbegriffen typisch. Ein antiker Übersetzer musste ein unbekanntes Instrument durch einen bekannten Begriff verständlich machen.

  37. Die Vulgata schafft wiederum eine neue Rezeptionsgeschichte. Ihr organum wurde später leicht mit „Orgel“ verbunden.

  38. Doch moderne Kirchenorgeln dürfen nicht in die vorsintflutliche Szene zurückprojiziert werden.

  39. Die Übersetzungsgeschichte zeigt deshalb selbst Kulturgeschichte. Jede Epoche versteht alte Instrumente durch ihre eigene musikalische Welt.

  40. Archäologische Leiern aus Ur veranschaulichen die technische Raffinesse sehr früher Musikinstrumente.

  41. Sie beweisen jedoch nicht die Historizität einer konkreten Person Jubal. Archäologischer Gegenstand und genealogische Ursprungserzählung müssen methodisch getrennt bleiben.

  42. Der Wert des Vergleichs liegt darin, dass die alte Welt tatsächlich eine reiche Instrumentenkultur kannte.

  43. Musik benötigt soziale Zeit. Wer Instrumente baut, übt und spielt, verwendet Ressourcen auf Tätigkeiten, die über unmittelbare Nahrungssicherung hinausgehen.

  44. Jubal kann deshalb als Zeichen wachsender gesellschaftlicher Differenzierung gelesen werden.

  45. Die menschliche Welt wird komplexer. Manche hüten Herden, andere musizieren, andere bearbeiten Metall.

  46. Diese Arbeitsteilung schafft gegenseitige Abhängigkeit. Musiker brauchen Instrumentenmaterial, Handwerker brauchen Nahrung, Viehhalter brauchen Werkzeuge.

  47. Kultur entsteht damit nicht nur aus individuellen Genies, sondern aus sozialen Netzwerken.

  48. Die Genealogie personalisiert diesen Prozess. Komplexe Entwicklungen werden in Gestalten wie Jubal konzentriert.

  49. Diese Verdichtung macht Kultur erinnerbar. Statt einer anonymen Entwicklung erhält die Musik einen Namen.

  50. Jubal ist daher selbst eine Gedächtnisfigur. Er verkörpert kulturelle Erinnerung an den Ursprung instrumentalen Musizierens.

  51. Dass dieser Gedächtnisort in der Kainlinie liegt, ist theologisch unbequem und gerade deshalb interessant.

  52. Die Genesis erlaubt keine einfache Gleichung zwischen moralischer Abstammung und kultureller Begabung.

  53. Kains Nachkommen können schöpferisch sein.

  54. Schöpferische Begabung macht ihre Familie jedoch nicht automatisch moralisch gerecht.

  55. Diese Unterscheidung ist für jede Kulturtheorie wichtig. Schönheit und Güte sind miteinander verbindbar, aber nicht automatisch identisch.

  56. Ein musikalisch hochentwickelter Mensch kann moralisch problematisch handeln.

  57. Ein moralisch vorbildlicher Mensch kann musikalisch unbegabt sein.

  58. Kulturelles Talent ist daher keine automatische Heiligkeitsbescheinigung.

  59. Ebenso ist kulturelles Talent kein Zeichen moralischer Verderbtheit.

  60. Genesis 4,21 hält diese Spannung offen.

  61. Lamechs anschließendes Gewaltlied verschärft sie. Der Vater der Musiker ist Teil einer Familie, deren Patriarch Gewalt poetisch formuliert.

  62. Damit begegnen Kunst und Gewalt nicht nur nebeneinander, sondern beide besitzen sprachlich-musikalische Dimensionen. Lamechs Rede selbst hat poetische Form.

  63. Die erste ausführlicher erkennbare menschliche Dichtung der Genesis handelt ausgerechnet von Gewalt.

  64. Das macht die kulturelle Ambivalenz noch schärfer. Sprachkunst kann ebenso wie Instrumentalmusik unterschiedlichen Inhalten dienen.

  65. Ein schönes Medium garantiert keinen guten Inhalt.

  66. Umgekehrt kann ein Medium später geheiligt beziehungsweise für Gotteslob verwendet werden.

  67. Psalm 150 ist dafür ein besonders starkes Gegenbild. Instrumentenvielfalt wird dort zum universalen Lob Gottes.

  68. Zwischen Genesis 4 und Psalm 150 liegt damit eine ganze Theologie kultureller Aneignung.

  69. Musik kann außerdem Gemeinschaft erzeugen. Menschen, die gemeinsam rhythmisch spielen oder singen, koordinieren Zeit, Körper und Aufmerksamkeit.

  70. Musik ist daher sozial. Selbst ein Solospiel setzt eine kulturell erlernte Tonsprache voraus.

  71. Jubals „Vaterschaft“ kann gerade diese Traditionsgebundenheit symbolisieren. Musiker lernen von Musikern.

  72. Die Fähigkeit wird weitergegeben, verändert und erweitert.

  73. Musik erzeugt Erinnerung. Melodien können kulturelle Inhalte bewahren, auch wenn Genesis 4,21 noch keine konkreten Lieder nennt.

  74. Musik strukturiert Emotion. Spätere Bibeltexte kennen Freude, Trost, Klage, Prophetie und Gotteslob mit Instrumenten.

  75. Jubal steht damit am Beginn einer kulturellen Möglichkeit, deren Bedeutung erst im weiteren Kanon vollständig sichtbar wird.

  76. Anthropologisch zeigt der Vers den Menschen als homo musicus. Der Mensch ist ein Wesen, das Schall nicht nur wahrnimmt, sondern gestaltet.

  77. Diese Gestaltung ist nicht unmittelbar lebensnotwendig und gerade deshalb bedeutsam. Der Mensch lebt nicht vom Brot allein im rein kulturellen Sinn: Er erzeugt Symbole, Klänge und Formen.

  78. Musik überschreitet Zweckmäßigkeit. Sie kann keinen Acker pflügen und dennoch eine Gesellschaft prägen.

  79. Sie schafft einen Raum, in dem Menschen Bedeutungen erfahren, die sich nicht auf materiellen Nutzen reduzieren lassen.

  80. Genesis 4,21 ist damit einer der frühesten biblischen Texte über das Ästhetische.

  81. Seine zentrale Spannung lautet: Eine von Gewalt geprägte Menschheit bleibt zugleich fähig, Schönheit hervorzubringen.

Parallelstellen

  • Genesis 4,20 – Jabal als Bruder Jubals und Stammvater zeltbewohnender Viehhalter.
  • Genesis 4,22 – Tubal-Kain und die Metallbearbeitung als nächstes Glied der Kulturfolge.
  • Genesis 4,23–24 – Lamechs Gewaltlied als literarischer Abschluss der Kulturgründer-Passage.
  • Genesis 31,27 – Kinnor und Pauke beim festlichen Abschied.
  • Exodus 15,20 – Mirjam und die Frauen mit Pauken und Reigen.
  • 1. Samuel 10,5 – verschiedene Instrumente im Umfeld einer Prophetengruppe.
  • 1. Samuel 16,16 – Suche nach einem kundigen Kinnorspieler für Saul.
  • 1. Samuel 16,23 – David spielt den Kinnor mit seiner Hand und Saul erfährt Erleichterung.
  • 1. Samuel 18,10 – David spielt erneut vor Saul.
  • 2. Samuel 6,5 – David und Israel musizieren bei der Überführung der Bundeslade.
  • 1. Könige 10,12 – Musikinstrumente für Sänger beziehungsweise Musiker.
  • 1. Chronik 13,8 – instrumentales Musizieren vor Gott.
  • 1. Chronik 15,16 – organisierte levitische Musik mit Instrumenten.
  • 1. Chronik 25,1 – organisierter Tempelmusikdienst.
  • Hiob 21,12 – Kinnor und Ugav im Zusammenhang von Freude.
  • Hiob 30,31 – Kinnor und Ugav werden zu Bildern von Trauer und Weinen.
  • Psalm 33,2 – Lob des HERRN mit dem Kinnor.
  • Psalm 43,4 – Gotteslob mit dem Kinnor.
  • Psalm 49,5 – Weisheit und Kinnor.
  • Psalm 57,9 – Erwachen von Instrument und Lob.
  • Psalm 81,3 – Kinnor und Festmusik.
  • Psalm 92,4 – musikalischer Dank an Gott.
  • Psalm 98,5 – Gotteslob mit Kinnor und Gesang.
  • Psalm 137,2 – aufgehängte Kinnorot im babylonischen Exil.
  • Psalm 147,7 – Danklied mit Kinnor.
  • Psalm 149,3 – Lob mit Tanz und Instrumenten.
  • Psalm 150,3–5 – umfassende Liste von Instrumenten im Gotteslob.
  • Psalm 150,4 – ausdrücklicher weiterer Beleg für עוּגָב.
  • Jesaja 5,12 – Instrumentalmusik bei Festen, verbunden mit prophetischer Kritik an geistlicher Blindheit.
  • Amos 6,5 – Musik und Luxus im Zusammenhang prophetischer Sozialkritik.

Externe Quellen

Weiterführende wissenschaftliche Literatur

  • Claus Westermann: Genesis 1–11. Biblischer Kommentar Altes Testament I/1. Umfangreiche literarische, formgeschichtliche und theologische Kommentierung der biblischen Urgeschichte.
  • Jan Christian Gertz: Das erste Buch Mose (Genesis). Die Urgeschichte Gen 1–11. Das Alte Testament Deutsch. Historisch-kritische und literarische Kommentierung der Urgeschichte einschließlich ihrer Kulturursprungstraditionen.
  • Jan Christian Gertz: Genesis 1–11. Historical Commentary on the Old Testament. Peeters. Umfangreiche moderne Analyse von Textgeschichte, Komposition, Genealogie und altorientalischen Kontexten.
  • Georg Fischer: Genesis 1–11. Herders Theologischer Kommentar zum Alten Testament. Ausführliche deutschsprachige Exegese der Urgeschichte mit sprachlichen, literarischen und anthropologischen Schwerpunkten.
  • Gordon J. Wenham: Genesis 1–15. Word Biblical Commentary 1. Detaillierte philologische und theologische Kommentierung von Genesis 4 und der kainitischen Kulturtradition.
  • Victor P. Hamilton: The Book of Genesis: Chapters 1–17. New International Commentary on the Old Testament. Ausführlicher Kommentar zum hebräischen Text, den Genealogien und den Kulturursprungserzählungen.
  • Nahum M. Sarna: Genesis. The JPS Torah Commentary. Wissenschaftlicher jüdischer Kommentar mit hebräischer Philologie, altorientalischem Hintergrund und jüdischer Auslegungstradition.
  • Umberto Cassuto: A Commentary on the Book of Genesis. Part I: From Adam to Noah. Magnes Press. Philologisch-literarischer Kommentar mit besonderem Interesse an Namen, Wortspielen, Genealogien und kulturellen Ursprungstraditionen.
  • Benno Jacob: Das erste Buch der Tora: Genesis. Ausführlicher jüdischer Kommentar mit intensiver sprachlicher und theologischer Analyse.
  • Gerhard von Rad: Das erste Buch Mose. Genesis. Das Alte Testament Deutsch. Klassischer theologischer Kommentar zur Genesis und zur Urgeschichte.
  • Hermann Gunkel: Genesis. Handkommentar zum Alten Testament. Grundlegender form- und religionsgeschichtlicher Kommentar mit einflussreicher Behandlung der kainitischen Kulturtraditionen.
  • John Skinner: A Critical and Exegetical Commentary on Genesis. International Critical Commentary. Klassischer historisch-kritischer Kommentar mit philologischer und traditionsgeschichtlicher Analyse.
  • E. A. Speiser: Genesis: Introduction, Translation, and Notes. Anchor Bible. Philologisch und altorientalistisch orientierte Kommentierung des Genesistextes.
  • Robert Alter: Genesis: Translation and Commentary. W. W. Norton. Literarische Übersetzung und Kommentierung mit besonderem Augenmerk auf Erzählökonomie, Wortwahl und genealogische Struktur.
  • Robert Alter: The Art of Biblical Narrative. Grundlegende Untersuchung der literarischen Verfahren biblischer Erzählkunst.
  • Meir Sternberg: The Poetics of Biblical Narrative. Indiana University Press. Narratologische Untersuchung von Zeit, Wiederholung, Informationssteuerung und Leserlenkung.
  • David M. Carr: Reading the Fractures of Genesis: Historical and Literary Approaches. Westminster John Knox Press. Verbindet literarische und historische Analysen der unterschiedlichen Überlieferungen innerhalb der Genesis.
  • David M. Carr: The Formation of Genesis 1–11: Biblical and Other Precursors. Oxford University Press. Umfangreiche Untersuchung der Entstehung der Urgeschichte und ihrer Kulturtraditionen.
  • John Day: From Creation to Babel: Studies in Genesis 1–11. Bloomsbury T&T Clark. Studien zu zentralen Motiven der Urgeschichte und ihren altorientalischen Hintergründen.
  • Alexander Schüle: Die Urgeschichte (Genesis 1–11). Zürcher Bibelkommentare. Theologisch und literarisch orientierte Kommentierung von Schöpfung, Genealogie, Gewalt und Kulturentwicklung.
  • Horst Seebass: Genesis I. Urgeschichte (1,1–11,26). Neukirchener Verlag. Ausführliche deutschsprachige Exegese mit philologischer und traditionsgeschichtlicher Analyse.
  • Walter Brueggemann: Genesis. Interpretation. Theologisch-literarische Auslegung mit besonderem Interesse an menschlicher Kultur, Freiheit und Gewalt.
  • André Wénin: D’Adam à Abraham ou les errances de l’humain. Lecture de Genèse 1,1–12,4. Cerf. Literarisch-anthropologische Untersuchung der Urgeschichte und ihrer Beziehungs- und Kulturmotive.
  • Richard S. Hess: Studies in the Personal Names of Genesis 1–11. Alter Orient und Altes Testament. Spezialuntersuchung zu den Personennamen der Urgeschichte und ihren semitischen Hintergründen.
  • Ronald S. Hendel: The Text of Genesis 1–11: Textual Studies and Critical Edition. Oxford University Press. Textkritische Untersuchung der Urgeschichte und ihrer antiken Überlieferungsformen.
  • Emanuel Tov: Textual Criticism of the Hebrew Bible. Standardwerk zur Textkritik des Alten Testaments und zum Verhältnis von masoretischem Text, Septuaginta und weiteren Textzeugen.
  • John William Wevers: Notes on the Greek Text of Genesis. Septuagint and Cognate Studies. Detaillierte Untersuchung der griechischen Übersetzung der Genesis, einschließlich ihrer interpretierenden Wortwahl.
  • John William Wevers: Text History of the Greek Genesis. Untersuchung zur Überlieferungs- und Textgeschichte der Septuaginta-Genesis.
  • Joachim Braun: Music in Ancient Israel/Palestine: Archaeological, Written, and Comparative Sources. William B. Eerdmans. Grundlegende musikarchäologische und musikgeschichtliche Untersuchung der Instrumente und musikalischen Praxis im alten Israel und seiner Umwelt.
  • Bathja Bayer: The Material Relics of Music in Ancient Palestine and Its Environs: An Archaeological Inventory. Israel Music Institute. Grundlegender Katalog archäologischer Zeugnisse für Musikinstrumente und Musikpraxis im alten Palästina und seiner Umgebung.
  • Jeremy Montagu: Musical Instruments of the Bible. Scarecrow Press. Organologische Untersuchung der in biblischen Texten genannten Musikinstrumente und ihrer Übersetzungsprobleme.
  • Subhi Anwar Rashid: Mesopotamien. In der Reihe: Musikgeschichte in Bildern. Umfangreiche ikonographische Dokumentation mesopotamischer Musik und Musikinstrumente.
  • Joan Rimmer: Ancient Musical Instruments of Western Asia in the British Museum. British Museum. Klassische Untersuchung archäologisch erhaltener Musikinstrumente aus Mesopotamien und Westasien.
  • Anne Draffkorn Kilmer: The Musical Instruments from Ur and Ancient Mesopotamian Music. In: Expedition. Untersuchung der Instrumente aus den Königsgräbern von Ur und ihrer Bedeutung für die Geschichte antiker Musik.
  • Maude de Schauensee: Two Lyres from Ur. University of Pennsylvania Museum. Archäologisch-musikwissenschaftliche Untersuchung der berühmten Saiteninstrumente aus Ur.
  • Theodore Burgh: Listening to the Artifacts: Music Culture in Ancient Palestine. T&T Clark. Untersuchung biblischer Musik anhand archäologischer, textlicher und ikonographischer Quellen.
  • Carol Meyers: Discovering Eve: Ancient Israelite Women in Context. Oxford University Press. Sozialgeschichtliche Untersuchung der frühen israelitischen Lebenswelt, Haushaltsorganisation und materiellen Kultur.
  • John H. Walton: Ancient Near Eastern Thought and the Old Testament. Baker Academic. Überblick über kulturelle und gesellschaftliche Kontexte des Alten Orients als Hintergrund biblischer Texte.
  • Leon R. Kass: The Beginning of Wisdom: Reading Genesis. University of Chicago Press. Philosophische Lektüre der Genesis mit besonderem Interesse an menschlicher Kultur, Kunst, Technik und Zivilisation.

Zusammenfassung

Genesis 4,21 führt mit Jubal die Musik ausdrücklich in die Kulturgeschichte der biblischen Urgeschichte ein. Der hebräische Vers lautet וְשֵׁם אָחִיו יוּבָל הוּא הָיָה אֲבִי כָּל־תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב.

Wörtlich bedeutet dies ungefähr: „Und der Name seines Bruders war Jubal; er war der Vater aller, die Kinnor und Ugav handhaben.“

Jubal wird wie sein Bruder Jabal nicht primär durch eine persönliche Lebensgeschichte, sondern durch eine kulturelle Funktion charakterisiert.

Die Formel אֲבִי, „Vater von“, bezeichnet ihn als Stammvater beziehungsweise exemplarischen Begründer einer Musikertradition.

Der Text muss daher nicht bedeuten, dass jeder spätere Musiker biologisch von Jubal abstammt.

Es handelt sich um eine kulturätiologische Aussage.

Das Partizip תֹּפֵשׂ stammt von der Wurzel תפשׂ, „ergreifen, festhalten, handhaben“.

Im Zusammenhang mit einem Musikinstrument bedeutet es „spielen“ beziehungsweise „fachkundig handhaben“.

Die Formulierung macht musikalisches Können zu einer körperlich-technischen Fähigkeit.

Der Musiker muss sein Instrument tatsächlich beherrschen.

Das erste Instrument, כִּנּוֹר, wird gewöhnlich als Leier oder Lyra verstanden.

Die ältere Übersetzung „Harfe“ ist möglich, aber organologisch weniger präzise.

Luthers „Geiger“ darf insbesondere nicht so verstanden werden, als habe Jubal eine moderne Violine gespielt.

Der Kinnor gehört zu einer sehr viel älteren Familie gezupfter beziehungsweise mit der Hand gespielter Saiteninstrumente.

Dies bestätigt auch die spätere Davidüberlieferung. David spielt den Kinnor mit seiner Hand vor Saul.

Das Instrument begegnet anschließend häufig in Fest-, Hof- und Kultmusik.

In den Psalmen wird der Kinnor ausdrücklich zum Gotteslob verwendet.

Der zweite Instrumentenbegriff, עוּגָב, ist wesentlich schwerer zu bestimmen.

Er kommt nur viermal in der Hebräischen Bibel vor: Genesis 4,21, Hiob 21,12, Hiob 30,31 und Psalm 150,4.

Die verbreitetste Deutung versteht ihn als Pfeife, Flöte, Rohr- oder anderes Blasinstrument.

Die genaue Bauform ist nicht rekonstruierbar.

Luthers „Pfeifer“ trifft daher wahrscheinlich den allgemeinen Instrumentenbereich, ohne die konkrete Form festzulegen.

Ältere Übersetzungen mit „Orgel“ dürfen nicht als Hinweis auf eine moderne Pfeifenorgel verstanden werden.

Das lateinische organum besitzt eine wesentlich weitere historische Bedeutung.

Wenn Kinnor und Ugav tatsächlich Saiten- und Blasinstrument repräsentieren, umfasst Genesis 4,21 zwei grundlegende Formen instrumentaler Klangerzeugung: schwingende Saite und geblasene Luftsäule.

Der Vers könnte damit in knapper Form ein breites musikalisches Spektrum darstellen.

Er liefert jedoch keine systematische Instrumentenkunde.

Auch Jubals Name ist philologisch interessant. יוּבָל wird häufig mit der Wurzel יבל verbunden.

Daneben fällt die Nähe zu יוֹבֵל auf, einem Wort, das unter anderem ein Widderhorn bezeichnet und später im Begriff des Jubeljahres begegnet.

Weil Jubal gerade der Kulturstammvater der Musiker ist, wurde diese Klangähnlichkeit häufig als bewusstes Wortspiel verstanden.

Genesis selbst erklärt den Namen jedoch nicht. Eine solche Etymologie bleibt daher eine plausible Deutung und keine ausdrücklich ausgesprochene Definition.

Besonders bemerkenswert ist der Vergleich von hebräischem, griechischem und lateinischem Text.

Der masoretische Text sagt, Jubal sei „Vater aller, die Kinnor und Ugav handhaben“.

Die Septuaginta formuliert dagegen οὗτος ἦν ὁ καταδείξας ψαλτήριον καὶ κιθάραν.

Damit wird Jubal zum „jenigen, der Psalterion und Kithara zeigte beziehungsweise bekannt machte“.

Die griechische Fassung interpretiert seine Rolle also stärker als die eines Erfinders oder Einführers.

Zugleich nennt sie mit ψαλτήριον und κιθάρα zwei Begriffe aus dem Bereich der Saiteninstrumente.

Der wahrscheinliche hebräische Gegensatz von Saiten- und Blasinstrument ist daher in der Septuaginta nicht erhalten.

Dies zeigt besonders deutlich, wie antike Übersetzer unbekannte Sachbegriffe an ihre eigene musikalische Welt anpassen konnten.

Die Vulgata lautet dagegen: ipse fuit pater canentium cithara et organo.

Sie bewahrt die Vatermetapher und nennt Cithara und Organum.

Das lateinische organum führte später zu Übersetzungen wie „Orgel“, darf hier aber nicht im modernen Sinn verstanden werden.

Luthers „Geiger und Pfeifer“ ist wiederum eine Anpassung an die deutsche musikalische Begriffswelt seiner Übersetzungszeit.

Die Übersetzungsgeschichte selbst zeigt damit, wie musikalische Kulturbegriffe über Jahrtausende transformiert werden.

Kulturgeschichtlich gehört Jubal zur Reihe Jabal – Jubal – Tubal-Kain.

Jabal steht für zeltgebundene Viehwirtschaft.

Jubal steht für Instrumentalmusik.

Tubal-Kain steht für Metallbearbeitung.

Gemeinsam repräsentieren sie wichtige Bereiche menschlicher Zivilisation: Wirtschaft, Kunst und Technik.

Die Tatsache, dass Musik neben Viehwirtschaft und Metallurgie steht, ist anthropologisch bemerkenswert.

Der Mensch wird nicht ausschließlich als Wesen beschrieben, das Nahrung produziert und Werkzeuge fertigt.

Er erzeugt auch Schönheit und Ausdruck.

Musik besitzt keinen unmittelbar notwendigen Nutzen für das biologische Überleben.

Gerade darin zeigt sich eine besondere Dimension menschlicher Kultur.

Menschen gestalten Klang, Zeit und Emotion.

Instrumentalmusik verlangt außerdem handwerkliches Wissen.

Ein Instrument muss konstruiert werden, bevor es gespielt werden kann.

Jubals Kunst steht daher an der Schnittstelle von Ästhetik und Technik.

Archäologische Funde aus Mesopotamien bestätigen das hohe Alter komplexer Saiteninstrumente.

Besonders die Leiern aus dem Königsfriedhof von Ur aus dem dritten Jahrtausend v. Chr. zeigen technisch und künstlerisch anspruchsvolle Instrumente.

Diese Leiern dürfen nicht direkt mit Jubal oder dem Kinnor aus Genesis 4,21 identifiziert werden.

Sie belegen lediglich, dass Instrumentalmusik im Alten Orient tatsächlich eine sehr alte und hochentwickelte Kulturform war.

Von großer theologischer Bedeutung ist außerdem, dass Jubal zur Linie Kains gehört.

Die Kulturgeschichte der Genesis entsteht also nicht ausschließlich innerhalb einer späteren Linie der Erwählung.

Die Nachkommen Kains sind trotz der moralischen Belastung ihrer Familiengeschichte kulturell produktiv.

Dies verhindert eine primitive Gleichung von „böse Menschen = keine wertvolle Kultur“.

Umgekehrt verhindert die unmittelbar folgende Lamech-Erzählung auch die Gleichung „hohe Kultur = moralisch gute Gesellschaft“.

Instrumentalmusik, Viehwirtschaft und Metalltechnik entwickeln sich, während die Gewaltthematik bestehen bleibt.

Kultureller Fortschritt garantiert keinen moralischen Fortschritt.

Diese Beobachtung ist eine der wichtigsten anthropologischen Aussagen des Abschnitts.

Musik selbst wird dabei nicht verurteilt.

Der Vers enthält keine Aussage, nach der Jubals Instrumente sündhaft wären.

Spätere Texte machen den Kinnor sogar zu einem zentralen Instrument Davids und des Gotteslobes.

Psalm 150 integriert auch das Ugav in eine umfassende Aufforderung zum Lob Gottes.

Damit zeigt der biblische Kanon, dass Instrumente moralisch nicht einfach durch ihren urgeschichtlichen Ursprung festgelegt sind.

Sie können unterschiedlichen Zwecken dienen.

Musik kann Festfreude ausdrücken.

Sie kann Saul beruhigen.

Sie kann prophetische Erfahrungen begleiten.

Sie kann im Tempel erklingen.

Sie kann Klage ausdrücken.

Sie kann aber auch Teil einer Gesellschaft sein, deren moralische Probleme dadurch nicht verschwinden.

Genesis 4,21 eröffnet deshalb keine naive Verherrlichung der Kunst.

Der Vers beschreibt vielmehr eine grundlegende menschliche Fähigkeit.

Der Mensch ist nicht nur homo faber, der Werkzeuge herstellt, und nicht nur Produzent von Nahrung.

Er ist auch ein homo musicus, ein Wesen, das Klang in gestaltete Bedeutung verwandelt.

Jubals Kulturleistung macht deutlich, dass Menschsein über unmittelbare Zweckmäßigkeit hinausgeht.

Menschen schaffen Melodie, Rhythmus, Klangfarbe und musikalische Erinnerung.

Sie können Unsichtbares ausdrücken: Freude, Trauer, Sehnsucht, Feier, Angst und Hoffnung.

Gerade deshalb wird Musik später zu einem geeigneten Medium religiöser Erfahrung.

Doch Genesis 4,21 selbst bleibt zunächst bewusst vor-kultisch. Jubal wird nicht als Priester oder Tempelmusiker beschrieben.

Seine Musik gehört zur allgemeinen Kulturgeschichte der Menschheit.

Rabbinische Traditionen haben die Kainitische Kultur später teilweise kritisch als mit Götzendienst verbunden gedeutet.

Solche Interpretationen sind wichtige Zeugnisse der Wirkungsgeschichte, dürfen aber nicht mit der unmittelbaren Bedeutung des Verses verwechselt werden.

Der hebräische Text sagt lediglich, dass Jubal der Vater aller war, die Kinnor und Ugav handhaben.

Genesis 4,21 lässt sich deshalb in seiner zentralen Aussage folgendermaßen zusammenfassen: Jubal erscheint innerhalb der kainitischen Genealogie als exemplarischer Stammvater der Instrumentalmusiker; mit Kinnor und Ugav tritt die ästhetische Gestaltung von Klang als eigenständiger Bereich menschlicher Kultur hervor, wobei die Erzählung zugleich erkennen lässt, dass künstlerische Entwicklung und moralische Entwicklung nicht automatisch dasselbe sind.